Phantom Sound: Traer de vuelta el espíritu de la nueva ola (entrevista)
Fantasma de sonido es un proyecto de rock independiente que cita de 80 new wave y el pop rock de una manera inventiva. El proyecto hombre uno (wo) está respaldado en el estudio por parte de algunos pesos pesados de la industria que garantizan una sensación de rock clásico que sólo construyen la fusión cruzada género que Marisa pretende conseguir con su próximo álbum, que ella sin duda ha conseguido con su primer single . Me dio la oportunidad de entrevistar a Marisa y hablar un poco sobre el próximo proyecto ...
¿Quién es "El fantasma de sonido"? Cuéntanos un poco acerca de cómo sucedió este proyecto.
"Empecé a trabajar en un proyecto diferente con una banda que estaba en mientras que vivía en Berlín, me encontré con Ken Stringfellow, y él iba a producir este proyecto. Las cosas no funcionó, los otros miembros tenían otras ideas, que no estaba de acuerdo con, por lo que me fui. yo estaba realmente el corazón roto a tener que decirle a Ken que trabajar con él no iba a pasar, ya que estaba deseando ir, pero después de un par de conversaciones, él me animó a ir por su cuenta y escribir y cantar mis propias canciones, y se produciría. realmente le debo mucho por empujarme a lo largo, porque sinceramente, no había pasado por la cabeza que iba a) escribir un álbum entero a mí mismo y b) hacer esto sin ya que tiene una banda. así que, gracias, Ken para hacer muchas cosas, pero sobre todo por su aliento ... pensé que podría colarse en el que hay !! "
Tiene algunas personas increíblemente talentosas que las que estás trabajando en el álbum (Clem Burke [de Blondie] y Ken Stringfellow [REM]), la forma en que fueron capaces de llegar a colaborar con ellos?
"Escribí a Ken en un primer momento sólo decirle lo que me ha inspirado en los últimos años con su música con The Posies y su trabajo en solitario, pero en cierto modo me insinuado, tal vez no tan sutiles, que quería trabajar con él, y como he mencionado, que tenía ese proyecto de banda que va en el momento, así que pensé que sería una buena manera de poner algo en marcha. el trabajo con Ken ha sido una experiencia de aprendizaje y realmente me ha ayudado a crecer musicalmente. Cuando comenzamos este proyecto, la idea era mucho más pequeña de lo que resultó ser. no habíamos planeado utilizar baterías en directo, pero a medio camino, decidí que quería. estábamos grabando el primer single, "Get to me", y yo mencioné que sentí esa pista que tiene una especie de "Blondie" ritmo de nuevo, y Ken dije: "Bueno, ¿por qué no nos preguntamos Clem?", y luego creo que fue alrededor de una hora más tarde después de haber enviado un par de canciones a él, que, según dijo, sí! yo estaba en la luna, como Clem es alguien a quien admiro, y que había sido un fan de Blondie durante tanto tiempo, que era bastante sorprendente. para mí, él es una leyenda. Él terminó jugando en 6 pistas, y tengo otros bateristas de huéspedes en las otras 6 pistas, un tipo increíble llamado Frankie Siragusa de un estudio en Los Angeles llamado The Lab, que ha jugado en la más reciente álbum en solitario de Ken, y mi amigo y compañero de banda de una banda anterior era de cuando vivía en Nueva York, nombrado, Jeffrey primavera ".
Usted cita algo de rock clásico pop, new wave y del 80 influencias como Bowie y Roxy Music, qué elementos musicales Qué le gusta tirar de estas influencias? ¿Qué elementos podemos esperar en el próximo álbum?
"Se puede esperar una verdadera nueva onda de la onda de los años 80 de este álbum. Es realmente auténtico, sin embargo, lo hizo de una manera contemporánea, y se añade un poco de rock también, así, siento que es un sonido que le recordará a la gente lo que les gustaba a música de los 80, o esa es mi esperanza. una gran cantidad de bandas en los últimos tiempos que se promociona como de 80 inspirado son, en mi opinión, inspirándose en el sonido de los años 80 que en realidad no solidificar su lugar en la historia de la música. Para mí, el verdadero el sonido de los años 80 y lo hizo influyente fue el escenario de la nueva ola, que incluye bandas como simple Minds, Duran Duran, Soft Cell, The Cure etc ... y luego estaba el New Romantic, Blitz niños haciendo sus cosas como Spandau Ballet , Steve Strange, y Boy George, etc ... esto es lo que ha influido en mi sonido y actitud, y espero que para traer de vuelta esta necesidad de cambio y la expresión creativa que parece estar perdido en la escena de la música en estos días. Nosotros también tienen como objetivo reflejarlo en nuestras actuaciones en directo, así a través del estilo y todo lo que podemos aportar. Todavía estamos explorando esto, como en vivo están empezando a surgir ... "
A pesar de que está influenciado por un sonido de rock clásico, su primer sencillo "Get To Me" es mucho sonido más indie, se trata de un esfuerzo consciente para caer en el género rock independiente? Si es así, ¿por qué indie?
"No, en absoluto! Elegí que a medida que el primer sencillo por muchas razones, una de ellas la fuerza de la batería de Clem y también me gustó el fuerte onda de rock que tenía, sentado al lado de una especie de discreto vocal en los versos. Yo, básicamente, quería para agarrar las personas por sus bolas y decir, "roca de las mujeres, estamos aquí, nos escucha" ... yo diría que esa canción tiene un ambiente de 80 a él también, una especie de algo en la línea de principios de Gary Numan, pero no importa lo que digo acerca de mi propia música, alguien más lo hará sentir o escuchar algo diferente, pero la intención no era ser capaz de clasificarse fácilmente como un artista independiente ... "
Cuéntanos un poco sobre el próximo álbum, ¿cuáles fueron algunas de las principales inspiraciones musicales y líricos?
"Bueno, creo que he sido claro acerca de lo que me ha inspirado musicalmente, pero por lo que las letras van, cuando escribo, me acaba de dejar que fluya, y lo que sale va directamente al papel. Yo no cambian a menudo de lo sale, yo edito aquí y allá, tal vez tratar de encontrar una mejor manera de decir algo, pero en general, creo que mis letras son significativos pero sencillo, y creo que la gente va a encontrar algo en ellos que pueden relacionarse. Las letras en este álbum son cosas personales que fui a través o con experiencia, cosas que me haya tocado de una manera negativa o positiva, y sólo pensamientos acerca de las cosas que quería explorar musicalmente ... "
Sé que escribió y grabó el álbum en toda Europa; en Berlín, Amsterdam, Londres y París. ¿El cambio de las ciudades tiene ningún efecto en todo el proceso? ¿Y Europa influye en el álbum como un todo? Sabiendo que graniza originalmente de LA
Creo que Berlín inspira el hecho de que en realidad estoy tocando música de nuevo, ya que había tomado un descanso por un tiempo, y no estaba seguro de que volvería a ella o no, estoy muy contento de haberlo hecho. Por lo tanto, en ese sentido, siendo aquí ha ayudado, pero por lo que el álbum, creo que es muy inspirado por mi vida en Los Ángeles, aunque las cosas que ocurrieron aquí han hecho su camino en el álbum, así, sería duro para que no ...
¿Dónde te ves en 5 años? ¿Cuál es el futuro de "El Fantasma de sonido" y cuáles son sus sueños / aspiraciones para el proyecto?
Me veo teniendo esto en todo el mundo, que es el sueño, pero me imagino que eso es todos los músicos sueñan hacer eso. Yo soy un gran soñador, así que ... Glastonbury, allá vamos !! Yo estaría feliz de jugar cualquier etapa en Glastonbury. Estoy sonriendo mientras escribo que ...
Música Sugerencias del fantasma de Sonido:
Canción:
Roxy Music, "More Than This"
"... Es sólo una gran canción, el sintetizador suena muy corta para el núcleo y conseguir que me siento cosas, así que espero que hace lo mismo para sus lectores ..."
Álbum:
The Psychedelic Furs, "Talk Talk Talk"
"... Es un álbum de excelencia de 80 y realmente ayudó a solidificar El lugar Pieles en la música con su mezcla de sonidos muy sucintos, y un montón de guitarras para llevarlo a un nivel totalmente distinto. ¿Qué es un enfoque similar a lo que hicimos con mi disco ... "
