Jugando una cantidad incontable de clubes en todo el mundo, DJ Paimon está tomando el centro del escenario con sus impresionantes habilidades y actuaciones. Tuvimos la oportunidad de ponernos al día con DJ Paimon recientemente para una entrevista exclusiva que encontrará a continuación. Hay un montón de grandes cosas en remolque para el artista este año y estamos en el borde de nuestros asientos seguro!
¿Cuál es la inspiración detrás de la próxima versión?
Me inspiré el talento local que me rodeaba. Comencé a encontrar a estos cantantes y raperos y artistas que me sorprendieron con sus habilidades y todo lo que podía pensar era "¿Por qué estos chicos no se notan la forma en que deberían ser?" Fuera de la ausencia de la industria musical en nuestra escena local, yo sabía Que una cosa de nuestro mercado falta era la unidad. Necesitamos un movimiento. Quería ayudar a impulsar ese movimiento colaborando con aquellos que yo pensaba que serían los mejores para representar este mercado, y también aquellos cuyo sonido complementa mi estilo de producción y viceversa. Este proyecto tiene que ver con mi ciudad natal de Iowa City y Iowa en general.
¿Qué te hizo descubrir tu pasión por crear un sonido ecléctico y único?
Es divertido porque la música es lo que me hizo querer DJ, pero DJ'ing es lo que me hizo apreciar la música aún más. Mi base en la música se basa en el hip hop, así que eso es lo que me llevó a DJ'ing. Pero después de convertirme en un DJ profesional y jugar en clubes de formato abierto, me di cuenta de cómo diferentes estilos y sonidos pueden afectar a las personas. Ahí es cuando mi paleta comenzó a madurar y los sonidos de todo tipo de género diferente comenzó a influir en mí. Por ejemplo, tocando en Los Ángeles, y tocando en escenarios donde llegué a tocar un montón de canciones de groove y funk, ese sonido es ahora uno que me relaciono con ese ambiente y sentimiento en particular, por lo que me inspira, e influye en mi sonido. En contraste, jugar a fiestas en la playa o en la piscina en Chicago o Miami y tocar más vibey, cosas tipo isla o jugar música de alta energía en las barras de la universidad me inspira debido a los recuerdos y experiencias con esos sonidos. Yo diría que es una gran razón por la que realmente no puedo ser fijado a un género o sonido en particular.
¿Qué lugares en tu mente canalizas para crear tus canciones?
Yo diría mis recuerdos, experiencias y emociones particulares en ese momento. Ya sea que me sienta en lo alto de la vida debido a todas las cosas buenas que ocurren en la vida, o triste debido a una angustia, o nostálgica de un momento en mi vida que disfruté, esos sentimientos transpirarán al estado de ánimo y el tono de la canción. Así que cuando produzco el beat, ese beat será el tipo de beat que transmite esa sensación particular, y entonces el proceso de colaboración dicta lo que la canción termina convirtiéndose en.
¿Cuáles son sus lugares favoritos para actuar? Y si tuviera que elegir, ¿se siente más cómodo en el estudio o en el escenario, y por qué?
Me encanta jugar en mi residencia actual en mi ciudad natal, The Union Bar. La combinación de producción de sonido y luz, y la energía de la multitud hace que sea un lugar muy divertido para realizar. Fuera de eso, probablemente diría que Castayways en la North Ave Beach en Chicago sería mi próximo lugar favorito para realizar. La gente y el ambiente era increíble. Para mí es todo sobre la multitud. Estoy muy cómodo en un escenario. Cuando me pongo en esas mesas giratorias, y tengo ese mic en mi mano, y empiezo a alimentar la energía de la multitud, y crear más energía para ellos y crear esa experiencia para ellos, eso es una adrenalina que no puedo comparar a Algo más. Me encanta producir música, y estar en el estudio, pero es un tipo diferente de experiencia. Debido a que la producción de música es más de un proceso creativo, a veces puede ser frustrante si por ejemplo estás en un bloque de escritores, o no sentirse inspirado. O decir que estás haciendo una canción que está inspirada por sentimientos que son difíciles de tratar personalmente (dolor, tristeza, ira), aunque es terapéutico para poner esos sentimientos en el arte, todavía te hace sentir vulnerable y puede ser incómodo compartir Esos sentimientos personales. Pero el sentimiento de una canción terminada, y escuchar la reacción de la gente, y la apreciación de su música, y ver cómo inspira a los demás, que hace que valga la pena cualquier frustración y vulnerabilidad y es lo que me mantiene inspirado. Supongo que para hacer una larga historia corta, lo que estoy tratando de decir es que amo tanto por igual, pero me siento más cómodo en un escenario delante de una multitud.
¿Cómo creas tus canciones? ¿Cómo es el proceso? ¿Le toma días, semanas, aún más? ¿Cómo se junta la pieza perfecta de DJ Paimon?
Todo comienza con una inspiración. No me gusta forzar el arte. ¿Qué estoy sintiendo entonces? Es posible que desee hacer algunos funky sentirse bien la música. Si ese es el caso, entonces empiezo a crear ese groove con los tambores y llegar a una progresión de acordes que se siente bien, a continuación, comenzar a añadir todos los elementos, línea de bajo, los instrumentos que complementan ese sonido. O si quiero hacer un turno de canción, voy a hacer un ritmo con algunos tambores duros, jugar con sonidos diferentes que sacan la energía de ese tipo de pista y van desde allí. Si tengo artistas o colaboradores en el estudio conmigo, vibramos juntos mientras estoy haciendo ese ritmo, y comenzamos a rebotar ideas, conceptos y melodías entre sí. Entonces la escritura sólo ocurre orgánicamente y de manera colaborativa. Una canción puede unirse en cuestión de horas o meses. Es realmente tan inspirado y cómo suavemente el proceso va. He trabajado con artistas que tan pronto como he puesto la batería, y comenzó a trabajar en una melodía o progresión de acordes, que llegar con un gancho en ese momento, y luego hacemos un montón de progreso de inmediato. Otras veces puedo hacer un latido, y las letras, el concepto y la escritura pueden no llegar a ninguno de nosotros por un tiempo, o incluso en absoluto. Definitivamente he desechado las canciones, y poner algunos golpes en el hielo porque no quiero forzarlo. El pedazo perfecto del DJ Paimon viene de la inspiración orgánica y de la pasión, nunca de intentar forzar la fabricación de una canción apenas para lanzar algo.
¿Cómo se creó un sonido a lo largo del tiempo que es tan singularmente suyo? ¿Qué define tu sonido para ti?
Yo diría que mi sonido está fuertemente influenciado por el tipo de música que disfruto jugando cuando yo DJ. Siempre que estoy trabajando en sonidos siempre estoy conscientemente o subconscientemente pensando en lo que esa canción sacaría de mí si estuviera escuchándola, o como sonaría si la interpretase en directo. Yo diría que actualmente mi sonido se define por el impacto del rendimiento en una etapa. Digo "actualmente" porque siento que mi sonido y estilo siempre están evolucionando.
Este año ya se está configurando para ser un año enorme para usted. ¿Qué esperas lograr en el resto del año?
Bueno, ya estoy logrando uno de mis objetivos, que era tocar en un festival, y ahora estoy dispuesto a tocar en mi primer festival el 18 de agosto en el Festival 515 Alive, en Des Moines, IA. En el resto de este año espero conseguir más shows, terminar estos proyectos (música, documental) y seguir creando un catálogo de música que me ayude a establecer mi legitimidad en la industria, crear un zumbido y aumentar mi base de fans. Soy un creyente firme en hablar cosas en la existencia, y sé que voy a hacerlo grande. Solo es cuestion de tiempo.
