Por triplicado, de nuevo, cuenta con Dylan cantar canciones de la Great American Songbook. Su voz está llena de carácter, aunque el impacto acumulativo del conjunto de 30 canciones se atenúa en cierta medida.
Triplicado es el tercer álbum de los estándares americanos que Bob Dylan ha lanzado en los últimos dos años. También es tres discos de largo, con 10 canciones de cada álbum, para un tiempo de ejecución total de 95 minutos. Dylan, un compositor cuyo estribillo más enigmático es que es menos complicado que todo el mundo lo hace ser, ha explicado que 10 es el número de finalización, un número de la suerte, “simbólica de la luz.”
En cualquier caso, el proyecto eleva el número total de horas de Bob Dylan cantando estándares americanos a poco menos de tres. Al igual que los ángeles caídos y sombras en la noche, se inclina por triplicado con más fuerza sobre el material asociado con Frank Sinatra, un cantante con la que Dylan no tiene nada obvia en común, aparte de que la fama se convirtió tanto en hombres como en mitos. Algunas de las canciones aquí- “Stormy Weather”, “A medida que va pasando el tiempo”, “Stardust” -son bien conocido, al menos a la población de fuga de los que se preocupan. La mayoría fueron escritos en los días brumosos y no recordados cuando el cantante fue todavía por Robert Zimmerman, un período en el que Dylan ha apostado toda su carrera.
Los arreglos se pulen y se controlan: guitarra, bajo, cepillado tambor, el llorar ocasional de guitarra de acero. La voz de Dylan no es, y no ha sido por casi 50 años, pero llegar a un álbum de Bob Dylan para la voz es como ir a la feria del estado de la comida: Vamos que les guste frito. En ausencia de virtuosismo y pulido de un cantante, no hay carácter, ese gran calidad unteachable que hace que incluso los garabatos marginales de un parpadeo genio con vida. voz eviscerado pero encantador de Dylan, un fantasma golpeando alrededor en el armario en busca de un lightswitch-suena mejor en las canciones a medio y uptempo del álbum, donde se lleva a la sabiduría y la capacidad de recuperación y de la luz, impregnando la sabiduría recibida con el agridulce de la experiencia vivida.
Las baladas, hermosa como son, a veces se sienten estática, carente de ese innerverse abierto por cantantes como Johnny Hartman o, por ejemplo, Willie Nelson, cuyos propios estándares álbum Stardust sigue siendo un punto alto para este tipo de proyectos. Parece que hay un umbral por debajo del cual el tempo de las canciones en triplicado convierten en arena movediza para Dylan, convirtiéndolo de un viejo bribón en un charco confusa de remordimiento. Llámelo la diferencia entre lo justo y una copa de más. (Por lo menos él no es sentimental, el acantilado sobre el cual todas las baladas de pares.) El excepciones- “Hay un defecto en mi combustión”, “But Beautiful” -tend a ser canciones cuyas letras ofrecer a sus cantantes oportunidad de ser divertido, una calidad Dylan sigue no tener suficiente crédito correspondiente.
En cualquier caso, la táctica, y esto ha sido siempre la táctica de Dylan como cantante-es no cantar bien, pero para cantar apropiadamente. Por las mismas razones por las que no se echaría a 7 años de edad, como la abuela de alguien, es difícil de vender “He aquí ese día de lluvia” en la voz de un cantante que suena como que siempre he alojado en seco.
Tradicionalmente, un álbum como triplicado habría sido una manera para que un artista para mostrar sus poderes interpretativos, la reliquia de una época en la composición de canciones se consolidó en edificios de oficinas y estudios de cine y arte popular se entiende, sin handicap de ser el producto de la división del trabajo: Un poco de escritura, algunos productos, un poco de juego, algunos cantan.
La ironía es que esta es una tradición Dylan ayudó a destruir. “Tin Pan Alley se ha ido”, escribió en 1985, refiriéndose a una metonimia de la industria de composición durante los años 1930 y '40. “Pongo fin a la misma. La gente puede grabar sus propias canciones ahora “.
Pueden y de hecho son cosas diferentes. Todavía tenemos nuestros superproductoras, nuestras entregas de puerta trasera, las formas en movimiento detrás de las cortinas. También todavía tenemos nuestros cantantes “malos”, muchos de los cuales son los vocalistas más interesantes en torno a: Gamberro joven, Bill Callahan. Cosas-como la durabilidad de los sentimientos detrás de estas canciones muestran-no cambia casi nada. Sin embargo, 95 minutos es mucho tiempo.
Digamos que tomamos triplicado su valor nominal. ¿Que tenemos? Un buen carácter investigación sobre el Great American Songbook que permite que un rico excéntrico para dar un paseo, públicamente, a través de los anales de su propia mente. Uno hace llegar el sentido de la vida detrás de estas actuaciones, de la experiencia privada refractada a través de sentimiento universal, de los golpes duros transubstanciado en la sabiduría fácil, pero, como suele ser el caso con Bob Dylan, el drama sigue siendo mayormente interna. Hay algo ridículo, algo enigmática, algo que brilla con la trascendencia de una idea extraña llevado a buen término terco. Algo Dylanesque.
