Días del futuro pasado
Reseña del artista hecha por:
SongBlog
Cuando se discute el rock progresivo casi todo el mundo señala King Crimson como los inventores del género. Ellos seguramente estuvieron entre los pioneros del estilo que era un cambio desde el rock clásico, pero The Moody Blues fueron los padres reales de la fusión entre el rock y la música clásica, con todas sus elaborados arreglos e instrumentación. Aquí tenemos un álbum que fue una sorpresa total en el año en que fue puesto en libertad - un completamente nuevo sonido y acercamiento a la música popular. "Days of Future Passed" se registró en 1967 y es el segundo álbum de The Moody Blues. La historia detrás del álbum es muy interesante. Decca Records querían una banda de rock para grabar "Sinfonía del Nuevo Mundo" de Antonin Dvorak para mostrar su nueva y mejorada tecnología estéreo de sonido llamado Deram sistema de sonido. Pero la banda y el productor Tony Clarke decidió tomar el dinero y el tiempo de estudio pagado junto con la Orquesta del Festival de Londres y grabar su propio material en su lugar. Director de orquesta y arreglista Peter Knight añadió el acompañamiento orquestal e ideó las secciones de puente entre las canciones 'y secciones de apertura y cierre del álbum. La compañía discográfica no sabía qué hacer con el álbum resultante, que no era ni clásica ni la oposición, pero el público encuentra su camino a ella como la primera orquestada, de larga duración álbum de rock psicodélico de salir de Inglaterra.
La belleza de esta música es que suena muy coherente a pesar de que fue uno de los primeros intentos de mezclar el rock y expresiones clásicas. El álbum es también uno de los documentos que definen la era psicodélica en flor, y uno de los álbumes populares más duraderos de su época (junto con "Sgt. Lonely Hearts Club Band Pepper" y "Magical Mystery Tour" de The Beatles, "Piper A la Puerta de la Aurora "de Pink Floyd," surrealista almohada "de Jefferson Airplane y el álbum debut de The Doors, que todos salieron ese año.) al lado de la instrumentación orquestal y las piezas de rock / pop, Days of Future Passed también incluye hablada poesía escrita por el baterista Graeme Edge, recitado por el teclista Moody blues 'Mike Pinder. Otro hecho interesante es que no hay créditos de composición individuales. En su lugar, todas las canciones se acreditan a "Redwave", un nombre colectivo para el grupo, y las piezas orquestales se acreditan a Pedro Knight y Redwave.
El álbum termina con el golpe más grande que The Moody Blues tenido en toda su historia, "Nights in White Satin", un cuento que frecuenta de un amor no correspondido. La canción se grabó en una sola antes de que el álbum fue concebido incluso, pero no para llamar la atención en el momento. Aún así, a pesar de tomar varios años para la nueva versión de convertirse en un éxito a ambos lados del Atlántico, la canción es sin duda el número más popular del grupo, en la radio y en concierto.