Los Beatles - el grupo de rock más venerado de la historia, son alabados por una razón. Más allá del fenómeno social de los fans que los Beatles fueron pioneros en el descubrimiento de verdad en todo su potencial, los chicos de Liverpool estaban en la vanguardia de un momento increíble para la música rock como género.
Desde un punto de vista de la composición, los Beatles siguen siendo, a día de hoy, sin igual - muchos de ellos tienen que ver con las tensiones internas de la banda (Paul tiene su increíblemente aguda sensibilidad para el pop y Lennon tomar un más experimental, etéreo, y desafiante psicodélico punto de vista) creó un hermoso equilibrio entre el orden y el desorden en sus composiciones que se ata junto con los cambios de acordes descendente / ascendente increíblemente diseñados que agregan personalidad tanto única de su sonido (muchas veces la incorporación de un método que llamamos "Acordes prestado" en la música). Lo que lograron en términos de producción, dirigida por el gran George Martin, es suficiente para hacerlos leyendas sin las hazañas culturales y musicales que alcanzar. La producción en ese entonces era muy diferente de lo que es ahora, máquinas de cinta, ingenieros vestidos con batas de laboratorio de tomar un enfoque muy científico a todo el proceso, esto llevó a la plétora de nuevos sonidos descubiertos en los Beatles posteriores registros que se convirtieron en alimentos básicos para la producción de música simplemente en su propia. Por ejemplo, Revolver fue uno de los primeros discos de la música que ha usado musicalmente la cinta-efecto inverso. O sus experimentos con Flanger y Phaser - dos efectos que se consideran imprescindibles para efectos de modulación en los estudios. El revólver de "Tomorrow Never Knows" (1966) es también un ejemplo de cómo delante de su tiempo a los Beatles - John Lennon en concreto (que escribió sobre todo la canción) - era. Escuchar esta canción - suena como algo progresivo, incluso para las bandas de indie / de rock de hoy en día para lograr, y lo hicieron pueda escuchar, en un momento en que estaban en las listas de éxitos con actos sencillo como Frank Sinatra y The Beach Boys.
Si usted no ha notado por ahora, adoro los logros de los Beatles que comienzan con Rubber Soul - el trabajo que dio peso a 'del álbum' como la expresión artística planifiquen para una banda de rock, y además comenzó el increíble viaje de los Beatles musical exploración que se manifestó en una gran cantidad de álbumes de música impecables y liberados para la década y media a seguirlo. Los Beatles antes de Rubber Soul eran en gran medida un acto 'pop' de las veces, sin embargo, tal vez esto es lo que los artistas deberían centrarse en hacer antes de que se encuentran experimentando. Parece una tendencia común en los artistas que vienen de arriba a de hoy que tiene ganas de experimentar, con ganas de crear algo completamente nuevo, algo revolucionario. Sin embargo, ¿cuál es el punto de empujar estos límites si nadie está mirando? Creo que sus raíces pop son los que hacen el genio de los Beatles - eran capaces de ajustar no sólo para seguir siendo relevante, pero para superar las expectativas del mundo y revolucionar la plataforma que estaban trabajando bajo.
Por lo tanto, su discografía 1965 en debe ser analizado por sí solo. Es uno de los primeros ejemplos de una banda de grabación literalmente su descubrimiento orgánico de sí mismos. Oímos cada experimento Beatle en su propio camino y poner a prueba sus propios límites, los oímos incluso reinventan a sí mismos en una nueva banda - el sargento. Lonely Hearts Club Band pimienta es considerado el álbum conceptual de rock por excelencia por una razón - es los Beatles reinventar a sí mismos en una banda completamente nueva, y con ello vino un sonido completamente nuevo, que todavía se basa en sus cualidades fundamentales de composición, por lo que era todavía "Beatles". Muchas bandas han descubierto y explorado a través de su discografía - incluso se puede establecer un paralelismo interesante similares entre Radiohead y discografías de los Beatles. De Radiohead Kid A interpretó la banda en una luz completamente nueva, que reinventó por completo su sonido de rock alternativo en un sonido electrónico experimental de ranurado, al igual que los Beatles se hicieron más psicodélico con el sargento. Pimientos. Y las canciones psicodélicas que hizo 't hacen que el sargento. ¿Pimientos? Hecho en Magical Mystery Tour - al igual que las tomas de Kid A terminaron comprende una gran cantidad de Amnesiac. Muchas bandas han hecho - pero los Beatles fueron los primeros en hacerlo; y con tal finura!
No duerma sobre los Beatles. Solía, hasta que realmente las entendía, que significan tanto para la música moderna - la música indie / alternativo que todo está en la vanguardia en la actualidad. Educarse en ellos, tienen tantas enseñanzas que ofrecer, así que muchas ideas para compartir. Es realmente sorprendente la influencia que un grupo de personas puede ser - rastros de ellos se pueden escuchar todo lo largo de sus predecesores y contemporáneos de hoy en día - los Beatles son inmortales, su legado arraigada no sólo en su música, sino en su pionero de muchos aspectos de la industria de la música hoy en día. Tal vez ninguna otra banda volverá a ser tan influyente como lo eran - eran las personas adecuadas, en el lugar correcto, en el momento adecuado, lo que les permitió hacer tanto - el resto de nosotros los músicos, incluso los más talentosos, se Nunca cerca de lograr lo que tienen.
