Pain of Salvation es una de esas bandas que odias o amas. Ok, no seamos demasiado duros ni demasiado emocionales; evitemos los extremos. Prefiero usar la descripción "banda que disfrutas profundamente o no la sientes en absoluto". Personalmente, pertenezco a la primera categoría, por lo que decidí cubrir uno de sus álbumes anteriores para la edición de esta semana de ThrowbackThursday.
Esta es una banda muy rara que se atreve a experimentar, pero no solo por la experimentación que tiene un caldero incoherente de tonterías como resultado final. Pain Of Salvation nunca usó la experimentación flexible como una excusa para la progresión evolutiva de su estilo. Todo lo que hacen siempre fue plausible. Aunque Daniel Gildenlow a menudo dijo que no sabía hacia dónde quería ir, siempre logró encontrar la salida, incluso si tenía que usarlo de lado. Daniel es un experto en encontrar un camino hacia los corazones de sus fanáticos y amantes del rock progresivo.
Lo mismo fue el caso con Road Salt Two , el álbum que resultó ser un descendiente de Road Salt One. El plan inicial de la banda era lanzar un álbum doble, por lo que tiene sentido que el contenido sea similar, ya que las canciones en ambos registros se escribieron en el mismo marco de tiempo. Aunque estos álbumes absorbieron su base de rock psicodélico y rock de los 70, Road Salt Two parecía aún más experimental, progresivo y pesado. La retroproducción lo retiró casi cuatro décadas y lo condimentó con una atmósfera maliciosa. Las emociones son omnipresentes y profundas. El contenido es respetablemente creativo, mientras que los arreglos y el tecnicismo de la composición se encuentran en el más alto nivel. Déjame ponerlo de esta manera: Road Salt Two superó los límites del rock progresivo.
Creo que Road Salt Two es menos "escuchable" que Road Salt One, por lo tanto, debe analizarse exhaustivamente para que se entienda. Sin embargo, eso no lo hizo complicado. Incluso cuando las canciones se volvían un poco desconcertantes debido a sus cambios rítmicos y multiveralizaciones, el oyente todavía podría disfrutarlas. Características principales del sonido: guitarras minimalistas pero progresivas, diversificación de piano, muestras controladas y sintetizadores, bajos pesimistas y orquestaciones fuertes.
Ambiental-dramática introducción al cine Road Salt Theme fue un comienzo predecible, pero luego muchas contradicciones vinieron con el siguiente Softly She Gries. Desde las guitarras retro iniciales y los pianos espaciales respaldados por el melancólico canto sobre las secciones de blues hasta el rock progresivo de los 70, esta canción es todo menos predecible. Conditioned es un retro-rock épico que casi le recuerda a Lenny Kravitz las imitaciones del rock. En segmentos acústicos de Healing Now , reconocí un poco de Styx, y los tambores daban la impresión de ser gente esencial. Cuando se trata de atascos más fáciles, 1979 se destaca con sus pesadas guitarras, mellotron y bajos. El rock retro continuó brillando en Eleven y Mortar Grinde que muchos caracterizarían como títulos de rock stoner. El número más complejo es The Physics of Gridlock con agudas modulaciones vocales, elementos modernos de rock alternativo e interacción constante de riffs, melodías y voces. La verdadera sorpresa viene con la parte que se cantó en francés.
Road Salt Two sigue siendo un ejemplo de fuerza de voluntad. La salida siempre está ahí, solo necesitas poder encontrarla. Ese sería el paradigma de Pains of Salvation.
