Bash the Bishop
Libera el potencial de tu música!
SongTools.io es tu plataforma todo en uno para la promoción de música. Descubre nuevos fans, aumenta tus streams y conecta con tu audiencia como nunca antes.

Boycott The Baptist - Bash The Bishop (Un buen momento)

Reseña del album hecha por:
SongBlog

Se puso en contacto en torno a diciembre 2016 el cantante y guitarrista de este dúo de potencia. Ahora, echa un vistazo a una página llamada "Coalición Música Underground" y este señor, el señor Arthur puso en contacto conmigo acerca de su banda y es un miembro de esa página también. Visité su página de Bandcamp, y este disco se destacó para mí como un buen momento Smashing, comprobarlo y juzgar por sí mismo. Si estás por el Reino Unido Yo sugeriría en probar sus shows en vivo. Me imagino que sería más intenso que el álbum también. El álbum es bastante intensa como usted podrá ver y escuchar.

La banda es de Lincoln Reino Unido, y jugar algo en la línea de: Comedia / Grindcore / Ruido / punk lengua en la mejilla. Hay una buena cantidad de Nueva Orleans, Louisiana Sludge Metal en su sonido, así (una de sus canciones tiene una inclinación de cabeza definitiva a esta, que verá.) Sus presentaciones en vivo deben ser absolutamente una explosión. El otro miembro es Danny, y él tambores junto con la voz también. Sin embargo, un poco en el fondo de la banda. Ellos han jugado con los gustos de: decisión precipitada, Brainshit, Mothcob, Tarde para caballero, canaya, corrupto Moral Altar, el hambre, empeora y Wormrot. La banda comenzó a tocar shows en diciembre de 2013. De acuerdo con el Sr. Arthur, la banda había jugado 150 espectáculos a partir del 12/08/16. Los lugares preferidos de la banda son: Templo de Boom (Leeds), Rebelión Bar (Manchester), el Club Social Westgarth (Middlesbrough), y el Nido de Pájaro (Londres).

En el camino de la discografía, la banda tiene: 1 demo, 2 de EP y este disco. Sin embargo, estoy seguro de que están trabajando en la actualidad el material y se prepara para 2017.

Ahora, para el álbum en sí. Lo que sigue será un "éxito alcanzado por" de mi interpretación del álbum. Sin embargo, escuchar por sí mismo como la música es todo acerca de la interpretación.

1. "Intro" - Esta canción es un volumen lleno de ritmo lento poderosa introducción. Los golpes de guitarra en ti y luego toda una parte de guitarra "tono pesado Sur Bluesy" se oye. Los tambores van a un extremo lenta a la canción y se oye un grito Hardcore. Si bien esto es bastante breve, que hace presagiar cuál será la actitud del álbum.

2. "Más cerca del Peligro" - La canción tiene la intro tambores con los timbales de todo el tempo de la canción anterior, pero los rollos tienen una buena manera de demostrar que esta canción va a coger velocidad. Y que lo hace, las letras son gritado mientras que los cambios de tiempo a un "punk grindcore /" ritmo. Las guitarras aquí son muy reminiscencia de punk y el grindcore, pero pueden prestar a "la corteza punk" también. El resto del álbum parece seguir este ejemplo.

3. "anguilas" - Aquí la melodía comienza con la retroalimentación del amplificador. Los bombos con platillos de lo que cuenta y vuelva suenan los tambores desde el punk al hardcore para moler en un punto. La letra es sencilla, pero que es característico de la entrega de tiro rápido en el estilo punky de molienda. Además de los dos instrumentos de juego mientras se hace la voz, estoy seguro, mientras que ponen en un infierno de un espectáculo. Por lo tanto, los apoyos para eso. Las letras parecen dar a entender que "Las anguilas son el peligro" de la canción anterior? De esta manera, el disco tiene un flujo a la misma.

4. "Eyeheartgod" - Esta es una de mis favoritas del álbum. Una muy pesado guiño a la banda EYEHATEGOD lo que parece. Esta canción tiene un poco más de variedad que algunas de las otras canciones. No wquite seguro de que la muestra es de al principio. Las guitarras tienen algunos riffs sólidos y crea un casi "Doom, Stoner, lodos" sensación al principio. Me gusta la forma en la parte de batería tiene la adición de jugar en el viaje. Esto conduce a lo largo de la canción bastante bien. Los tambores son constantes y los rellenos tom son de buen gusto. No hay voces están en esta canción. El final de la canción es un onsluaght de algún gran punk y tambores de molienda. Para los momentos más cercanos al "bastbeats" Parece que el paseo y la trampa están involucrados. La banda hace un gran trabajo de transición entre los cambios de tempo de la canción, trampa rollos parecen hacer el truco muy bien. El tiro se escucha bastante bien en la mezcla aquí.

5. "Fuck Off Trump" - Quizás aquí es la canción más enojado en el disco en mi opinión. El comienzo es una voz en off, tal vez de la película "The Big Lebowski". Esta canción sería el más político en mi opinión. Los accesos hi-hat una escucha de la canción. El tempo se mantiene bastante bien por las guitarras en esta canción. Y cuando oí la guitarra, me imaginaba el amplificador de fumar. Bastante potente en esta canción y una reminiscencia de Napalm Death en mi opinión. Los rollos de la trampa ocurren al final de la canción. La letra es corto, pero al punto. Sin mala interpretación de ellos.

6. "Grindcore Prenup" - Esta canción, obviamente, tiene una gran influencia "grindcore". Suena como si hay dos guitarras aquí. El guitarrista hace un gran trabajo de emular el poder y riffs de dos. Esta canción puede ser el más rápido en el álbum. La intro, tipo de pinta un cuadro de lo que sus fans podrían hacer en la fosa. Uno de el dúo hace algunos gritos bastante mordaz, que es una diferencia agradable y me recuerda a una banda llamada, NASUM, de Suecia (gran banda echa un vistazo a su trabajo y que puede estar jugando sus últimos conciertos en breve). El final de la canción suena interesante, no está seguro de si se trata de un martillo en varias cadenas de forma rápida? Pero, me gusta ese toque. Esto hace que la canción llamará la atención la forma en qhole través.

7. "La felicidad es un juego de palabras Loaded" - Éste es bastante "Doom Metal" sonando y pesado. La banda hace un buen trabajo en la mezcla de los ritmos de las canciones, hacer el disco interesante. Cuando los recuentos de hi-hat fuera la canción recoge tempo muy abrasaively. Hay tom llena de contrabajo, que es una buena adición a la canción. Los acordes de la guitarra añadir una buena cantidad de tonos para el estado de ánimo de la canción. Es un tono muy melancólico y se ajusta a la canción bastante bien. Una especie de sensación deprimente (la canción puede lidiar con el suicidio?) Los tambores y la guitarra combo es bastante potente en esta canción.

8. "Atribuírselo" - Otro de mis canciones favoritas en el álbum. La parte de guitarra en esta canción, hace que suene más como que hay dos guitarristas. Felicito al Sr. Arthur en hacer esto, ya que es muy difícil de hacer en un entorno vivo. Si se escucha con atención las cacerolas de la guitarra de los auriculares y suena como dos partes de guitarra diferentes? Esto se puede hacer con un retraso o efecto de reverberación? La parte de la guitarra es bastante "Nu-Metal" o "Hard Rock" de resonancia, ya que tiene que rascarse metálica que creo que hace que la única canción, a continuación, los riffs de llegar a ser casi "Thrash" en momentos? Los tambores juegan algo de un "ritmo de Swing" en la trampa. Esto le da a la canción un sentimiento diferente, tal vez la batería está influenciada por "música de jazz" de esta manera? El tono más alto gritando en esta canción es más frecuente que el registro más bajo de gritar. Hay un "punk" se sienta en el que los dos grito al mismo tiempo varias veces. Una forma de "llamada y respuesta" de la entrega, que se utiliza a menudo en el punk.

9. "amenaza de menor importancia (yo quiero bebida hace)" - Aquí es otro guiño definitivo a una banda. Aunque no he oído demasiado amenaza de menor importancia, esta canción me dan ganas de beber. La introducción con las salpicaduras en los platillos y el acorde que se llevó a cabo, da a la canción un toque más "Hardcore Punk". Los tambores tienen un más rápido "golpe Swing" de la canción anterior. Las voces son esencialmente el nombre de la canción, pero eso no se prestan bien a las canciones que hacen beben metaleros. Si repite la idea, las personas son más propensos a escuchar, en particular con alguien que se martilla un poco (por experiencia).

10. "prepúberes Slam" - Otra de mis favoritas en el álbum. Hay una voz en off, no está seguro de dónde proviene. Las guitarras aquí traquetea a lo largo de la intro. Tal vez lo que sigue son las más abrasivas "gutural" grita. La canción me recuerda a principios de SOAD tiene un poco de una ranura a la canción. La campana o címbalo que se utiliza para mantener el tiempo, junto con el charles. Me gusta la variedad en las partes de batería. Esta canción puede tener el tamborileo más versátil en el álbum.

11. "Gracias cogida usted no es un Cop" - me gusta esta canción un buen poco. La voz en off que parece ser de la película, "The Usual Suspects" (que va muy bien con la canción). Toda una canción de la guitarra pesada en la introducción. Una vez más, suena como dos guitarristas y hay un poco de potencia seria detrás de él. La canción es un poco más lento en la introducción. Los cortes hi-hat con un acento a través de la canción y se convierte en una canción punk. Entre los rellenos de la guitarra añade algunos acordes que es agradable, que da a la canción un poco más flujo y variedad en los riffs. Hay un solo de guitarra rápida y frenética en la canción?

12. "El feliz cumpleaños Grindcore Song" - Esta canción es casi la totalidad de una voz en off. Mi conjetura es que es a partir de los dibujos animados "El asombroso mundo de Gumball de". Esta canción es bastante breve. Sin embargo, se le añade el aspecto de comedia del álbum.

13. "¿QUÉ?" - Esta canción parece ser un guiño a, Napalm Death - "¿Usted sufre ... Pero ¿Por qué" Al parecer, se considera la canción más corta del mundo (por Zak Smith en su libro, "Hicimos la pornografía.") Tal vez esto es cierto hoy como la canción es de un segundo tiempo.

14. "Yoko No-No" - Esta canción es bastante risa en el concepto y en gran instrumentales. Parece que Yoko Ono-(viuda de John Lennon) hace la voz en off de introducción. Esta canción puede ser el más pesado del álbum, se mezcla un poco de Thrash y Hardcore "la mejor? Hay algunas partes que son bastante" descomposición "mucho sonidos que recuerdan. Como dos guitarras. Estos dos pueden hacer un impresionante" muro de sonido . "los tambores varían en la canción de blastbeats en el charles a la ranura en el bajo y timbales. los tambores son bastante grande en esta canción.

15. "Fuerza Neta Cero" - Esta canción tiene un ambiente de conducción de guitarra casi Sur, la introducción es lenta, pero añade suspenso. No es quizás el mejor solista del álbum de la canción. Una buena manera de terminar el álbum. Los tambores hacen un buen trabajo en la que está justo en el tiempo con el cambio de riffs de guitarra. El disco termina con una palabra, que puede haber sido hecho a propósito, ya que es como comenzó el álbum.

Después de escuchar esto, Usted puede ser como yo y curiosidad por lo que se ejecuta con el guitarrista? Pues bien, el guitarrista tiene: "Dos Marshall guitarra de 4x12 y 2x12 una cabina de graves Su guitarra es un Viper LTD..

Algunas influencias de su Cunt son: Anal, destructor del cerdo, EYEHATEGOD, y Cyndi Lauper. Sin embargo, este último "lo hace sentir bien acerca de la vida." Esto demuestra que la banda es de mente abierta y tiene una amplia gama de influencias. No he sido capaz de encontrar la influencia Lauper en su música, sin embargo.

Teniendo en cuenta el estilo de la música y que ambos músicos jugar mientras se hace la voz y poner en un infierno de un espectáculo, que son bastante talento. Este dúo suena como hay más músicos en el escenario con ellos. Esta es una impresión difícil de dar, pero que sacarlas de allí bastante bien. Mientras que la fórmula es la misma para las canciones, el dúo de música a mantener el interés por la mezcla de matices que son bastante raro para su estilo de música. I apprecaite que y de esta manera, tal vez la banda es más experimental que otros en su género, en este aspecto. Podría ser una buena idea para ver a la banda en vivo primero y luego escuchar el disco, si es posible. Su música es intensa y sus shows en vivo tiene que ser así. Los aficionados de los géneros mencionados pueden apreciar lo que la banda ha logrado con este álbum. Si no está necesariamente en que la música, recuerda que esto es un dúo y tener en cuenta todo lo que se hace por dos músicos. una impresionante tendría que admitir. Esta es una forma de musicalidad que es subestimado por desgracia, en mi opinión. Por lo tanto, agarra sus cojones y unirse a la fiesta. Es un gran paseo, salvaje para una banda que estoy seguro de que se puede poner en un infierno de una fiesta que usted no querrá perderse.

Muchas gracias a Mr. Arthur (guitarrista y vocalista) para su penetración en la banda y su amplio lugar para responder a mis preguntas.

{Album}