5 discos para que dejes de procrastinar y te pongas a trabajar

El Internet es un universo tan hermoso como peligroso. Un océano lleno de maravillas y de atrocidades disponibles al mismo tiempo para nuestro consumo, disfrute y morbo personal, tan sólo a la distancia de un click.

La facilidad de perderse por horas en un bosque oscuro de videos de caídas, recopilaciones de Vines, peleas callejeras, tutoriales de 30 segundos para hacer comida que no tienes o tu banda favorita en vivo por festivales del mundo, es casi tangible y muy perjudicial si tienes trabajo pendiente o déficit de atención. Además, si me lo preguntan, esa pestañita llamada “Historial” que todos tenemos en YouTube puede ser sumamente atroz de caer en las manos equivocadas.

El punto es, que a veces es justo y necesario encontrar una dinámica apropiada para poder sentarnos a trabajar y terminar los pendientes, sin caer rendidos ante las banalidades más  pintorescas de tu Facebook en ese momento.

La mía, como la de muchos, es ponerme los audífonos y escuchar música. Pero rápidamente caes de nuevo en el mismo debate ¿Qué escuchar ante tanto disponible? No toda la música te ayuda a trabajar, ni toda es buena cuando necesitas concentrarte y tomar el control del tiempo.

Cada uno tiene su género o artista de cabecera que lo ayude a estudiar, leer, escribir o trabajar, pero si estás buscando actualizar ese playlist, necesitas desesperadamente uno o simplemente procrastinando caíste entre estas líneas... Bienvenido y te presento el mío.

Cinco discos que no importa el momento o la situación, por alguna razón sobrehumana ayudan a poner en orden mis ideas y así terminar lo que necesita terminarse. Supongo que tendrán un factor técnico en común que los una y de razón a lo que trato de explicar. Yo prefiero decir que son mágicos.

Chet Baker - Greatest Hits

Este no es precisamente un disco, pero sí un género y artista que no fallan a la hora de calmar tu cabeza: El jazz y Chet Baker, respectivamente. Brillante trompetista y cantante de Oklahoma conocido por ser uno de los pilares del jazz y por una vida mal portada que sólo duró 58 años, pero llenos de música impresionante. El link que coloco es el que frecuentemente busco cuando necesito calma, pero cualquiera de sus discos o en vivos hacen el trabajo.

The Whitest Boy Alive - ‘Dreams’/’Rules’

Uno de los tantos proyectos increíbles que tiene el inquieto noruego Erlend Øye. Con The Whitest Boy Alive experimentó con la electrónica, pero ejecutada orgánicamente, es decir, con banda. Tuvieron base en Berlín y antes de disolverse regalaron dos discos maravillosos: ‘Dreams’ del 2006 y ‘Rules’ del 2009. Ambos jugueteaban sin problemas entre el house, indie pop, rock, new wave o dance, y ambos se dejan colar enteritos, como si fueran uno solo, mientras estás trabajando.

Air - ‘Moon Safari’

Dúo francés maestro a la hora de mezclar la música electrónica con el rock espacial, el pop psicodélico, el jazz, dub y hasta downtempo. Su álbum debut, ‘Moon Safari’, es sin duda uno de los discos más importantes de los 90, sabiendo lo importante de esta década para la música actual. Ojo, y salió en 1998. Una joya hipnotizante que te hace involuntariamente al ritmo de beat sin perder ni un segundo la concentración en lo que haces. Hey, avisé previamente que eran discos mágicos.fuckingheadbangear

Miles Davis - ‘Bitches Brew’

El papá del jazz, básicamente. Recurro al género de nuevo ya que su calma, más nunca lentitud, es más que apropiada cuando necesitas enfocarte. Aunque ‘Kind of Blue’ de 1959 es considerada su obra maestra, ‘Bitches Brew’ de 1970 es mi favorito en toda su discografía. Al jazz tradicional le suma instrumentos eléctricos que le dan un feeling más rockero, sin olvidar sus raíces. Perfecto para dejar fluir las ideas.

Luis Alberto Spinetta - ‘Artaud’

Aunque por litigios legales es acreditado a su banda Pescado Rabioso, es un disco hecho como solista por el genio argentino, pilar del rock en español e influencia directa de todo lo que ha salido después, Luis Alberto Spinetta. Un álbum que nace en una encrucijada histórico-cultural-personal para el flaco, en donde Argentina vivía distintos conflictos políticos, pero él encontraba el amor y la fundación de una familia. Un disco conceptualmente inspirado como respuesta al sufrimiento y las emociones dolorosas que producían en él la obra del dramaturgo francés Antonin Artaud. Un disco lleno de color, amor, alegría y canciones alucinantes. Una obra hermosa que puedes analizar detenidamente, o dejar que te alegre de fondo mientras terminas eso que tienes pendiente.

En resumen, conclusión o definitiva, cada vez que me veo seducido por las bajas artimañas del Internet o las redes sociales y necesito poner orden a mi vida; unos audífonos y cualquiera de estos discos me encarrilan por el lado correcto de la historia. Espero te sirvan de ayuda si estás buscando lo mismo, o que al menos te hayan distraído un rato de esos videos de gatos tan importantes que estabas viendo.