Cuando vi por primera vez Diane Birch en 2010, mi primera impresión fue que ella es un híbrido de Pattie Smith y Diane Keaton que trata de tocar el piano como emocionalmente como Tori Amos de la fase de maíz de la muchacha. Su interpretación vocal suena como Norah Jones y dúo Joni Mitchell. Tome esta revisión como una investigación de retroceso, que Diane Birch fueron encontrando que la mayor parte de su debut Cinturón de la Biblia.
Después de las expresiones audiovisuales de la chica con numerosos sombreros, muchos fueron recordados de las letras desde fuera del tiempo de la Rolling Stone. Durante la segunda escucha del álbum, todos estábamos conscientes de que las cosas son un poco más complicado que eso.
Crecer con padres con autoridad, rígidas en una relación entre Sudáfrica y Australia, Diane pasó sus días de adolescencia en compañía de los amigos imaginarios escuchando la música de la iglesia y la ópera, y jugando el repertorio de música clásica. La continuación de sus formas biografía cuando se trasladó a Portland y comenzó a descubrir la música popular (The Cure, Bauhaus, Joy Division, Christian Death, The Sisters of Mercy, etc.). La rebelión contra la religión comenzada.
Tras la experiencia de la música popular vinieron de los viajes a Londres y Los Ángeles, donde trató de continuar su carrera musical. Ella también estaba intrigado por el sonido de los 70 pop, soul, jazz y blues.
Volver en 2010, Diane dejó una impresión de una niña que es un poeta de alta calidad con voz cariñosa que le permite sostenerse por sí misma, sin importar la impresionante lista de productores (Steve Greenberg, Betty White, Mike Mangini, Lenny Kaye, Adam Blackstone, Cindy Blackman). En mi opinión, sólo eran responsables de los toques finales.
imaginario religioso y la versión ficticia de diversa experiencia de la vida presentan Diane como un autor ingenioso. Aunque hubo momentos de vulnerabilidad y aspiraciones comerciales enfatizados, abedul no sustituyó a su personalidad artística de un personaje estrella del pop.
letras mediocres se justifican con el conflicto de Diane con antecedentes religiosos y familiares. Aún así, cuando ella canta acerca de las relaciones de amor y crisis de identidad, pudimos observar que se trata de un artista que posee una dosis respetable de la creatividad.
Salida de incendios abre el debut de una forma de caballos salvajes. Dos canciones fueron dedicadas a los amigos imaginarios - alegre pop-soul y pop melancólica Valentino Ariel. Ambiente similar fue el espejo del espejo y el Magic View. La canción más complejo fue sin duda la fotografía, fusionado con increíble coro de gospel. Otra perla de la colección es perdón, un doppelganger alma-Evangelio del Aleluya de Cohen. Tontos y no esperar hasta asemejan a Carole King, tanto en las secciones de interpretación de piano y vocales.
Cinturón de la Biblia era un debut que hizo un gran trabajo de equilibrar las influencias heterogéneas, desde Bach y Handel a Motown y Memphis sonidos.
