Metales de Feist es uno de mis discos favoritos. Déjame decirte por qué. Los primeros compases de la canción de apertura, el malo en el otro, establecen el álbum aparte como uno que utiliza una interesante combinación de instrumentos para apoyar honeyish de un Leslie Feist vocal en un estilo que es a la vez completamente fresco y fuerte reminiscencia de una larga línea de la historia del jazz. El disco se introduce con inmersivo, percusión sincopada acapella, que pronto estará acompañado por la orquesta de sonidos que caracteriza Metales como un álbum. instrumentos de viento y cuerda ricos y cálidos acompañan melodías de piano y dulces armonías vocales, apoyados por siempre cambiante de percusión. Mientras que el malo en los demás es una mirada melancólica a la naturaleza de las relaciones, donde las partes parecen vivir en diferentes frecuencias, lo que lleva a su desaparición como pareja, la mayoría de las otras canciones del álbum son más misterioso en su contenido. ¿Por qué nunca ir No plantea preguntas acerca de la soledad de un individuo y su conexión con las experiencias pasadas. Una conmoción es una canción intensa, de ritmo rápido, que cuenta con la voz de barítono que impulsan la canción y apoyan los cambios de colores de la voz de Leslie Feist. El círculo se casó con la Línea es una balada de combustión lenta, hace aún más interesantes, instrumentos de viento Bassy y dulces melodías agudas.
El álbum es romántico y fácil de escuchar, además de ser intrincada en su disposición y sin defectos en su estilo. Como cantante a mí mismo, es la voz de Leslie Feist que me encanta la mayoría. Hay algo sobre el flujo y reflujo de su vocal que me atrae en lo escucho, es técnicamente impecable, pero lejos de la clínica en la ejecución. Hay una calidez covetable a su sonido, más aún cuando las armonías capas empiezan a hacer acto de presencia. Ya sea que esté cantando Anti-Pioneer con una combinación desconcertante de poder y la dulzura, o audazmente el capitán de la nave en una conmoción, su voz es a la vez coherente y versátil.
El latido del corazón sutiles y melodías de guitarra complejos tienen Feist que nos muestra la gama más baja de su registro con la misma confianza. Es un ditty más oscuro - de alguna manera arenoso y suave al mismo tiempo. Es pegadiza e impredecible e interesante en cada esquina. preguntas humildes se convierten en respuestas confianza y el trayecto es precioso.
Cigarras y las gaviotas me hace pensar en la música más suave que amo, una fuerte melodía de guitarra acompañado por el lado más suave del canto de Feist. Estoy pensando en Eva Cassidy aquí, y tal vez la comparación más reciente de las duelas. Tal vez lo que es una reminiscencia de las duelas es sin esfuerzo las armonías vocales que añaden un hermoso brillo para cada pista en el disco. Pero en lugar de tres vocalistas, es sólo una voz, editado para parecerse a un trío de una manera fácil y sin problemas.
Mientras que la voz es la joya de la corona del álbum, no es el único caso. La instrumentación rica y variada coloca justo donde pertenece - de forma segura con el apoyo de una orquesta igualmente de perfecto de calidez y color. Metales es el tipo de disco que vale la pena invertir en el vinilo. Tiene una atemporalidad a ella, hablando con sinceridad a la condición humana. Creo que todavía pasarán muchos años relevantes de la actualidad.
