La Maravilla de Oro Celeste

Oro Celeste es muy interesados ​​en encontrar el equilibrio adecuado entre los elementos modernos de la música de psiquiatría - que de artesanía de cinta saturado de ritmos de batería con tierna y melodías curiosos y progresiones armónicas que se retuercen y se convierten en formas que hacen levantar los oídos cuestionable - como un perro cuando se oye su nombre se llamó. Esta habilidad, roció todo lo largo de su álbum debut The Glow es cada vez más cerca de ser perfeccionado con su primer lanzamiento desde el registro de la maravilla de cobertizos Amor luz sobre diferentes las dimensiones del amor -. Estimulándoos a tomar el paseo maravilloso de amor con el Oslo traje de psiquiatría. Toda esta sensación de bienestar sin embargo curiosa toma en una canción de amor está flotando sobre una ranura excepcionalmente diseñado que empuja todo el asunto hacia delante sin esfuerzo, siendo pegadas entre sí por el trémolo-esque filtrada y "wah" de sus guitarras y las líneas de bajo de ir más lejos en psiquiatría . -Pop espacio de lo que jamás podría concebir, todo sin dejar de ser coherente, divertido, amable y me podría sentar aquí y seleccionar los diferentes elementos que me gustan de sus canciones - como estoy destinado a hacer, sin embargo, lo que hace de oro Celeste tan sorprendente es que estos mismos elementos que imploran se dan cita en los momentos perfectos para capturar absurdamente hermosa obra de arte sonoro que no tiene paralelo por sus contemporáneos.

Nos dieron la oportunidad de charlar con Simen de Oro Celeste, echa un vistazo a continuación!

Danos algunos antecedentes sobre "La maravilla de amor" - lo que significa la canción con ustedes, siendo especialmente el primer lanzamiento desde su LP "El resplandor". ¿Qué te inspiró a sentarse y realmente consigue esta canción listo para un lanzamiento?

  Simen (GC): El resplandor fue la culminación de un capítulo en nuestras vidas. Habíamos pasado 6 años en nuestro estudio de Trondheim, en un estado ermitaño con pequeños ajustes sin fin y también muchos bocetos medio hecho, la producción de todo nosotros mismos. Un proceso agotador pero gratificante finalizó con nosotros en movimiento a Oslo después de que el álbum finalmente fue cortado y acabado. En este momento, estamos fuera para ver si podemos hacer que nuestra música a florecer en un entorno en vivo.
Un nuevo comienzo y un montón de corazón fue lo que inspiró la creación de la pista. "La maravilla de amor trata de captar la sensación única de profunda nostalgia y añoranza, a través de amigos y familiares con su calidez del amor y apoyo incondicional, y la hermosa lucha; la unidad de los dos.

Ustedes han mencionado que la realización de "El resplandor" Fue un proceso muy introvertida, que se refleja a menudo en el contenido de las letras del álbum. Pero ahora se sale con "The Wonder of Love", una canción sobre el amor - son ustedes buscando en el amor aún a través de un punto de vista introvertido? O un nuevo punto de vista?

Realmente pienso que esto es una continuación de El resplandor de esa manera, pero con un enfoque más fácil de llevar que coincida con el calentamiento optimista psych-soul / pop 7/8-tiempo. Creo que refleja mi amor persistente durante 60/70 de la música soul americana, pero sin perder la arena y la pasión por tratar de entender la imagen más grande. No vamos a subir al escenario a juego con los trajes por el momento (pero tal vez un enfoque más individual sería adecuado para nosotros mejor?) Es bastante difícil de cortar a través de una cultura en la que el extrovertido se aprecia mucho más fácil, mientras que el introvertido es en donde está realmente va abajo, sabes?

Sé que ustedes están influenciados por el hip hop basada en muestras - que es donde la influencia de los ritmos de batería irreales provienen de -, así como las cualidades acústicas de un equipo analógico / cinta, pero ¿Usted se encuentra influencias en las cosas no musicales, así?

Creo que es raro para aislar la música de otros tipos de expresiones, especialmente como compositores y productores. Es como llenar un lienzo, ¿verdad? O escribiendo un libro, estimular a la gente a tomar sus propias imágenes para lo que están leyendo. La tendencia ha ido hacia la música como un producto puro entretenimiento, sin embargo, y tal vez que ha hecho de la música en general, difícil de ver generalmente como una forma de arte. Sigue existiendo en las sub-culturas, sin embargo, y que se aplica a todo tipo de formas innovadoras de expresión. No importa la forma que adopte, se trata más de que es estética y lo que intenta decir. Nuestro nombre de la banda "El oro Celeste" se inspira en la hora de oro y el juego de colores en el cielo, así que la naturaleza es también muy importante. Nuestra tendencia a coquetear con los años 60 y la estética de los años 70 tiene más que ver con su posición en la historia de grabación de sonido y cómo sus limitaciones y la actuación musical fue la clave. La capacidad días productional moderna para hacer clic en un ordenador y se hacen las cosas para usted tal vez significa la libertad para algunos, pero nunca será capaz de capturar la humanidad, la emotividad y la interacción de grabar instrumentos reales viven. Somos fans de seguimiento de varios doblajes y sin embargo, pero el bajo / guitarra / batería está grabado en directo. La creatividad y nuevos puntos de vista es siempre una influencia, quedando películas, comida, música, pintura, escultura, arquitectura, la ciencia, la filosofía ... lo que le hace la pregunta y la maravilla!

Cuando me muestro a la gente de su música, piensan que ustedes están directamente desde la década de los 60, o también se comparan con bandas modernas neo-psych como Tame Impala, o incluso The Flaming Lips. Sin embargo, siendo un ávido seguidor de este género hay definitivamente un carisma intangible, o sentimiento, que su música evoca, de manera muy diferente a cualquier banda neo-psych que he escuchado, a pesar de que su medio sonoro será idéntico. Qué cree que puede tratar de explicar lo que hace que su música diferente que otras bandas psicodélicas / indie hoy?  

Aunque es fácil hacer comparaciones entre bandas contemporáneas, que a menudo son tan influenciada por los mismos grandes bandas a través del tiempo, así como los demás. Es como si alguien tocando la psicodelia pop / rock al estilo de Tame Impala, pero nunca han oído hablar de los Beatles o Jimi Hendrix, que es raro, pero al mismo tiempo con curiosidad admirable. La música de Tame Impala está tan profundamente arraigada y llena de referencias y conocimientos de los grandes de la música perdida en el tiempo, pero al mismo tiempo nuevo y refrescante. Eso es algo que nos esforzamos por mantener. Si usted basa su música demasiado en pares contemporáneos que terminan zumbido alrededor, incapaz de mantenerse al día con las últimas tendencias. Hay tanto de oro a lo largo de nuestro patrimonio musical, sería una lástima no tenerlo en cuenta.
Lo que hace que nuestra música diferente es más probable que simplemente; muchas referencias similares y una estética algo compartido con nuestros Psych contemporánea / indie-cabezas, pero, al mismo tiempo que llevamos con nosotros un montón de inspiración musical que tanto como banda, y como individuos, tenemos sólo para nosotros mismos. Es esa mezcla única de la inspiración y de la personalidad (como un grupo "introvertido", no podemos escapar de ella venir a jugar). Una sensación de no tratar de lograr algo "de moda", algo "más fresco" que nosotros mismos, no siendo actores en un intento de esquema de camino a un vago ya la última moda de estilo de vida presionando los botones "correctas" en el momento "correcto". Parece un poco frustrante realidad.
Tienes que estar siempre en la búsqueda, ampliar sus bibliotecas, probar nuevos sonidos e instrumentos, probar diferentes estilos líricos, nuevo enfoque en la composición y grabación, pero al mismo tiempo ser honesto hacia lo que se siente bien y realmente resuena. Mi madre tiene un dicho: "Si usted está tratando de complacer al mundo se le engaña a sí mismo."

¿Qué será lo próximo para "Oro Celeste"? ¿Dónde le gustaría ver a sí mismos dentro de 5 años?

Pasaremos 2016 a hacer algo de nueva música, jugar tanto como sea posible en el extranjero (Reino Unido, Alemania, Bélgica, Dinamarca ++), es de esperar crear algunos vivos-grabaciones y videos, desarrollamos algunos proyectos conjuntos con sonoras / visuales. A escondidas de nuestro camino en algunos festivales también sería as.

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