patadas de DJ

La técnica de Michael Mayer como DJ es impecable, y su personalidad estalla desde las cubiertas. Su último CD de mezcla reúne las oscuras pistas de la casa y otras rarezas, lo que refleja sus inquietos gustos.

Hacer una mezcla de DJ convincente no es ciencia de cohetes. Simplemente toca una selección de canciones que ningún otro DJ presentaría, de una manera que ningún otro DJ jugaría con ellas, al tiempo que finalizaba el ritmo y las transiciones. Sin embargo, golpear todos esos puntos es dominante. Clavar los bits técnicos pero flub la selección, y lo que tienes? Un argumento convincente a favor de la externalización de su trabajo a una computadora. Un conjunto de canciones asesinas hechas sin el truco de la mano de DJ, mientras tanto, es sólo una lista de reproducción.

Michael Mayer, sin embargo, es un natural. Su técnica es impecable, y su personalidad estalla desde las cubiertas. En muchos sentidos, él es su propia competición más dura, porque levantó el listón tan alto, tan temprano en su carrera. Su primer CD de mezcla, Neuhouse de 1998, no era sólo una introducción al entonces naciente sonido del techno de Colonia. Era un argumento a favor de una manera diferente de imaginar la música de baile: acerado pero emotivo, minimalista pero expansivo, lineal pero siempre juego para un desvío entretenido. Lo más importante, convincentemente comprimió una noche entera de estados de ánimo en 73 minutos fugaces, un truco que se ha convertido en un sello distintivo de las mezclas de Mayer.

Con Immer de 2002, correctamente anunciado como un clásico del techno, él perfeccionó bastante su estética, una que él ha construido sobre en las mezclas subsecuentes: deft, sorprendente, y elegante, trickster de las partes iguales y alma sensible. La sabiduría convencional tiende a considerar la obra maestra de ImmerMayer, y es cierto que clava un ambiente evasivo de una manera que pocas mezclas pueden. Sin embargo, todas sus mezclas confirman la originalidad y la inquietud de los gustos de Mayer. Hay el gonzo de la tela 13, tiempo del pico-tiempo; El insouciant disco de Immer 2; Y la procesión de Immer 3 de las canciones de la antorcha gótico-tinged.

DJ-Kicks es la primera mezcla lanzada comercialmente por Mayer desde el 2010 Immer 3. La música de baile ha cambiado mucho desde entonces: Los CDs de mezcla no disfrutan del mismo estatus que alguna vez lo hicieron, en gran parte han sido reemplazados por SoundCloud y la marca de Mayer de eclecticismo controlado. Se vuelven más comunes. Los fanáticos del techno son mucho menos sospechosos de la melodía y del placer que antes. (Es extraño pensar en lo audaz que se sentía por él para dejar caer Westbam y el himno de la casa de piano de Nena "Oldschool, Baby" en el Tela 13 de 2003, ese tipo de nostalgia rabia nostálgica está en todas partes en estos días.) La misma tela que sus predecesores. Es tranquilo en los lugares y ruidoso en otros; Sus selecciones son a veces intuitivas ya veces increíblemente idiosincráticas, pero su movimiento hacia adelante es siempre fluido. Apoyándose sobre todo en pistas bastante oscuras de la casa de los últimos varios años, también alcanza detrás y recolecta para arriba algunas rarezas verdaderas - una característica de la almendra de Marc remezclada al cielo del hi-NRG por Röyskopp; Un remix de 2004 de Simon Ratcliffe, de Baseline Jaxx, de la canción de 1979 de Throbbing Gristle, "Hot on the Heels of Love", para crear un rincón único de la pista de baile.

Como siempre, él comienza con un lanzamiento suave extático: un bosquejo ambiental para el trombón y el teclado de Rodas de Peter Zummo, un timecollaborator de Arthur Russell, seguido de "The Horn Conspiracy", de Mayer, que burla a las congas Cuernos apagados y reverberación. Se basa en el dramático drama de "Papa's Groove (dOP & Masomenos Remix), de Bvoice, Anrilov y Danilov", un caso franco-ruso lleno de percusión cepillada, flauta inspirada en el Ethio-jazz y un monólogo de lengua rusa. La voz pronunciada de Mutado Pintado en "The Darkness (I: Cube Remix) de SAVE!" Crea una especie de línea subliminal en la siguiente sección de la mezcla, un segmento de cuatro pistas de sabores de olas vagas. Este es probablemente el pasaje más inspirado del set. SAVE! 'S phased y con bridas guitarra dar paso a la guitarra de diapositivas de Justus Köhncke' s cubierta de Michael Rother "Feuerland"; El electroclash de CSS "Honey (Michael Mayer Remix)" y el tributo Gary Numan de Alter Ego "Gary" redondean lo que equivale a un tratado sobre el poder perdurable de los años ochenta.

Una de las especialidades de Mayer es la transición que es a la vez sin fisuras y abrupta, es decir, un cambio dramático en el estado de ánimo en el que el surco apenas se estremece, y usa ese truco varias veces para brillar. El continuo en su mini-mezcla inspirada de los años 80 está tan limpio como el giro en una tira de Möbius, y después de "Gary", la energía imperceptiblemente cambia una vez más. Esta vez nos sumerge en un largo pasaje de la discoteca de la hora punta: voces y sintetizadores altísimos, arpegios chillones, cadenas sintéticas de Filadelfia. Un remix de Prins Thomas de "The Drift", de Lionheart Brothers, saca un crescendo de ocho minutos de la parte central del palpitar; La mezcla pegajosa de Röyksopp de "Please Stay" de Mekon, con un marcadamente codificado Marc Almond, es tan descaradamente excesivo como cualquier disco que jamás haya agraciado los platos de Mayer.

Después de ese pico vertiginoso, el comedown, y estamos de vuelta en el terreno familiar, wistful. Remix de Chris & Cosey de la muerte en Vegas "Consecuencias de amor" se aplica una brillante racha de melodía tarde en el conjunto. Después de la ambientación falsa de "Paisajes", el remix de Moderat de la "Abandon Window" de Jon Hopkins se convierte en un clímax en boca y un rápido desenlace, dejándonos suavemente como un pájaro madre depositando a su pollito en el nido.

Es una escucha eufórica, y por un tiempo allí, una agotadora. El tercero de apertura podría hacer para un compañero de desayuno maravilloso, pero por el momento que golpea que Prins Thomas ascensor espacial, es posible que desee que no había tenido una segunda taza de café. Es cierto que el alcance ambicioso del set refleja la forma en que el estilo de juego de Mayer ha evolucionado en los siete años desde su último CD de mezcla. En 2012 y 2013, viajando Mantasy, jugó 20 all-nighters en sus clubes favoritos en todo el mundo, a menudo jugando durante ocho o 10 horas en un tramo, e incluso ahora, es raro que jugará menos de tres horas. En el festival de 4GB de este mes en Tbilisi, Georgia, él puso en un increíble 17 horas y media detrás de las cubiertas. Eso suena loco, pero los grandes gustos y la sensibilidad narrativa de Mayer realmente requieren un amplio lienzo para prosperar (claramente un montón de bebidas energéticas, también). En DJ-Kicks, tratando de apretar todos esos picos y valles en la longitud de un solo disco de aluminio, finalmente se tropieza con los límites de la forma. ¿Debería sobrevivir el médium lo suficiente como para que Mayer pudiera entregar otra mezcla comercial -¿Immer 4 sería demasiado pedir? -la solución es simple: extender dos o incluso tres CDs. Si cualquier DJ puede retener nuestra atención por mucho tiempo, puede.