"You Do not Get Me High Anymore" es el single principal de Nueva York trip-pop / synthpop dúo Phantogram (Josh Carter y Sarah Barthel) próximo tercer álbum Tres (2016, próximamente). Esta nueva pista muestra algunas de las mejores fortalezas del dúo: sintetizadores y baterías atmosféricas, un ritmo preparado para el club, las potentes chascas vocales de Barthel y letras emocionalmente inteligentes. Como ha señalado Tim Sendra de AllMusic , el dúo indie es capaz de pistas provocativas y pegadizas que sirven a una amplia gama de estados de ánimo: "[ Voices ] está llena de canciones pegadizas y llenas de emociones que sonarán muy bien a partir de altavoces de radio, noches pasadas solas y preguntándose, y en cualquier momento un pop moderno realmente poderoso es necesario ".
Sin embargo, la pista sugiere que el nuevo material de Phantogram será más oscuro, más bombástico y más profundo (Barthel y Carter revelaron que la angustia es una inspiración clave, al igual que la pérdida de Barthel de su hermana al suicidio). El coro es lo suficientemente directo, expresando un profundo sentimiento de insatisfacción y malestar, al comparar el amor con la adicción: " Nada es divertido / No es como antes / No me vuelve más alto / Solía tomar uno / Ahora es cuatro / no me vuelvas más alto ":
"Josh Carter:" No me haces más alto "es una especie de este sentimiento de que todo es redundante y nada es lo suficientemente bueno Metafóricamente, se trata de la adicción Es también acerca de ciertas cosas que vemos en la cultura, la cultura pop, y hasta la música que encontramos redundante, que siempre nos hemos desviado como un grupo.
Sarah Barthel: Sí, también aprovecha esta idea de querer sentir algo. Básicamente, querer sentir algo fuerte y hacer lo que sea necesario para sentirlo de nuevo, porque sabes que se siente bien y te lo pierdes ".
Sarah Barthel, Pitchfork
Los versos se basan en algún lirismo poco convencional, sin embargo: "Despertó apedreado en el asiento trasero de un sueño donde mis dientes / Cayó de mi cabeza"; 'Mi apretón de manos, celofán, paisaje, maniquí fingirlo / Lo mejor que puedo'. En Genius , Barthel reveló que "la inspiración detrás de la mayor parte de la canción está inspirada en palabras cortadas, William S Burroughs o David Bowie estilo de escritura de forma libre". A menudo es difícil hacer un seguimiento de lo que Barthel está cantando durante los versos, pero el efecto es un nervioso, chocante y cinético sentido de malestar y descontento. Es apropiado que el video dirigido por Grant Singer se base en varias secuencias melodramáticas llenas de acción que gritan belleza y peligro.
