el padre de la electronica
Reseña del album hecha por:
SongBlog
Cuando usted es un artista que se inició un cierto movimiento de arte o descubierto un género musical específico, que habla por ti. Incluso el silencio grita su nombre. Creo que es totalmente innecesario gastar palabras en la descripción de Jean Michelle Jarre, uno de los pioneros de la música electrónica que tiene pocos registros cuando se trata de la venta de entradas para conciertos megalomaníacas. Esta joven de espíritu hombre de 67 años de edad, no tiene ninguna intención de interrumpir su trabajo y Time Machine es una evidencia de ello. Es su 18º álbum, sin nuevos trucos por descubrir. Sería ilusorio esperar que la experimentación dentro del género que ya se mata por muchos. No tengo nada en contra de sonido innovador y la música gastar pero el Jarre no cambió su enfoque desde el lanzamiento de su legendario debut Oxygene, hace casi cuatro décadas.
Cuando escuche algunas pistas más fuertes del álbum real, se dan cuenta Jarre no tiene que intentar nadar en aguas nuevas, porque él es el pez más grande. Colaboraciones con M83 en la Gloria y Moby en Soles han ido son tan melódicamente profundo que los océanos son cada vez celoso.
Su compatibilidad con el sonido ambiental se puede sentir en cerrar los ojos, la tercera canción del disco fijado por el dúo francés de aire, pero es especialmente prominente en una cuestión de la sangre, donde minimalista gritos instrumentales sensibilidad de John Carpenter.
En general, Time Machine: Electronica 1 es grande dedicación de corazón a la música electrónica inteligente que se comunicaba con elementos modernos. Más de sólido.