Ashley Campbell sobre su padre Glen, su camino hacia la música y su primer disco – Entrevista

Tuvimos la suerte de estar al frente y centro durante las ruedas de prensa en el reciente Festival de C2C en Londres. Ashley Campbell se detuvo para hablar sobre su crianza, su padre Glen Campbell, persiguiendo su propia música, el documental 'Voy a ser yo "," recordar "y lo que vendrá después. Usted puede leer lo que pasó a continuación.

Publicidad RW: Voy a empezar preguntando a Ashley para hablarnos de su vida temprana. Usted ha estado en la industria del entretenimiento - de alguna manera - desde el principio, ¿no es así? Debido famoso padre y todo. Pero si usted podría decirnos algo acerca de su crianza, tan poco o tanto como usted desea, y algo acerca de las influencias musicales y la música que estaba a su alrededor?

Ashley: Mi papá es Glen Campbell, así que por supuesto que crecí alrededor de la música constantemente. Es curioso, porque eso es precisamente lo que hizo mi padre, así que no fue tan grande cosa. Fue simplemente "Ese es mi papá, y él toca la guitarra y canta para ganarse la vida." Tengo que pasar mucho tiempo creciendo hasta verlo hacer espectáculos. Tenía un teatro en Branson, Missouri por un par de años, y por lo que creció detrás del escenario detrás de un teatro y sólo viendo el mundo del espectáculo y cómo funciona. En casa siempre estábamos teniendo la música, en cualquier momento nos gustaría ir a una reunión familiar en Arkansas natal de mi padre, que sería sólo llena de música y gente cantando y haciendo armonías entre sí, y tocar la guitarra. Nos volveríamos a alojar hasta muy tarde de juego, un poco como lo que se puede imaginar. (risas) familia americana clásica del sur, pisando fuerte en las tablas del suelo y tocando y cantando juntos. Eso fue sólo un gran ambiente para crecer en, y sólo las mejores personas que se puedan imaginar. Mi familia en Arkansas, sólo están los,, con los pies en la Tierra personas más honestas más dulces, y así crecer en torno a que era realmente un privilegio y un placer.

Pero en realidad estaba criado en Phoenix, Arizona; mi padre y mi madre quería para mí y mis dos hermanos, Cal y Shannon levantar, lejos de las ciudades del mundo del espectáculo. Es por eso que no creció en Nashville y Los Ángeles. Fuimos criados en Phoenix, Arizona, por lo que poco tuvo una infancia bastante relativamente normal. Crecimos, y todos simplemente se inclinó por la música, mis hermanos se volvieron más graves en ella antes que yo - en realidad quería ser actriz. Así que lo hice teatro musical en la escuela secundaria y empecé a tocar la guitarra cuando tenía 15 años solo por diversión. Una de las letras en mi canción "recordar", que es que aprendí a jugar 'Blackbird' - que en realidad era una de las primeras canciones que he aprendido a tocar la guitarra, porque amo a Paul McCartney.

Cuando cumplí 18 años me fui a California, para ir a la universidad en la Universidad de Pepperdine en Malibu, que era absolutamente precioso. Mi primer cuarto del dormitorio daba al mar, que era absolutamente precioso. Pero yo era un teatro importante, por lo que en realidad no estaba pensando en hacer música para la vida, pero curiosamente todas las obras de teatro o musicales que me dieron en eran porque podía tocar un instrumento o cantar. Era un poco como el mundo diciendo "pista pista - probablemente debería estar haciendo música!" Tercer año entré en una obra que va nos encargamos de que el Festival Fringe de Edimburgo, y necesitaban a alguien para jugar banjo en la obra. El director sabía que yo era bueno en recoger los instrumentos - y yo nunca había jugado el banjo antes - "Oye, se puede aprender de banjo para el espectáculo", dijo, Universidad de Pepperdine en realidad me compró mi primer banjo y pagó por mis primeras lecciones , y acabo por completo - como algo que acaba de hacer clic en mi mente y me quedé solo completamente enamorado de banjo y empecé a meterme en el bluegrass. Creo que lo que realmente enganchado mí fue el momento en el que estás tocando con la gente, justo en un círculo en una fiesta, y que acaba de perderse totalmente en jugar el uno del otro y realmente la comunicación con otras personas sin palabras. Eso es lo que realmente me enamoré.

Empecé a entrar en eso, y luego, cuando me gradué de la universidad que había estado tocando el banjo por un poco más de un año, y mi padre estaba a punto de salir de gira a Australia y Nueva Zelanda. Le dije: "Oye, ¿puedo etiquetar a lo largo? Nunca he estado. Me gustaría simplemente vacaciones allí. Voy a llevar sus maletas, lo que quieras. "Y él dijo:" Oye, por supuesto que puede venir. Eso sería genial, pero ¿por qué no jugar el banjo en "Gentle On My Mind '? No hemos tenido un banjo por un largo tiempo "Y así que dije" Oh, está bien, eso sería genial "Estaba aterrorizada..; Estaba tan asustada. Su director musical fue como "Oh, por favor, ¿puedes tocar el teclado, así, siempre he querido las partes cuerdas a las canciones." Usted sabe, las clásicas canciones de Glen Campbell con esos bellos arreglos de cuerda. Así que terminó siendo absorbido por la banda y el aprendizaje de las partes, y yo estaba aterrado porque no he leído la música, así que tuve que ir a través y escribir las notas que me dio en toda la música. Porque podría, ya sabes, leer música, sino que era una especie de ... [lenta]. Así que escribí a cabo todas las notas y llegué a través de él. Me enamoré con la reproducción de música en vivo y gira aún más ... así que sólo continuó viajando con mi padre después de eso.

Un año más tarde, estábamos a punto de salir a recorrer su nuevo disco 'fantasma en un lienzo', y él había estado teniendo problemas de memoria, y no estábamos seguros exactamente lo que estaba pasando con él. Eso fue 2011, y que fue el año en que nos dieron el diagnóstico de que mi padre tenía la enfermedad de Alzheimer. Se decidió que se sentía bien y quería salir y mantener el viajar, no deje que eso lo detuviera. Por lo tanto, como una familia decidimos hacer un anuncio que él tenía de hecho la enfermedad de Alzheimer y que íbamos a seguir de gira. Estos realizadores increíbles enteraron de la situación, y se decidió hacer un documental llamado 'Glen Campbell: Voy a ser yo'. Los realizadores fueron James Keach y Trevor Albert. James Keach hizo la película "Walk The Line ', que es una película fabulosa sobre Johnny Cash. Se convirtieron como en familia y viajaron alrededor con nosotros. Pensamos que iba a ser una gira de una semana par para el álbum; se convirtió en 150 conciertos a sala llena en dos años de gira. Era sólo una enorme bendición ser capaz de ver cómo los fans de mi padre realmente lo querían, e interactuaron con él, y sólo ser parte de todo ese círculo de amor. El documental en realidad nos dio un montón de oportunidades para convertirse en portavoces de la causa de la enfermedad de Alzheimer, así que he vuelto muy involucrado con eso y tenía una gran cantidad de oportunidades de hablar en nombre de las personas que se ocupan de la enfermedad de Alzheimer. Eso es todo en la película también.

Después de finalizar la gira que llegamos a un punto en el que mi padre no podía seguir haciendo shows, y que era noviembre de 2012. Después de eso, decidí que era el momento de pasar a Nashville y empezar a centrarse en mi carrera en la composición de canciones. Mi gestor de los conocimientos tradicionales Kimbrall ya vivía en Nashville, así que salió allí y trabajó en conseguir un contrato de edición. Acaba de comenzar realmente entrar en el negocio de la música. Y por lo que estaba escribiendo canciones, escribir escritura escritura, y no era demasiado tiempo antes de que me senté y escribí una canción sobre mi padre llamó a "recordar". Que en realidad terminó siendo en el documental, que figuran en la banda sonora, que - realmente fresco que acaba de ganar un premio Grammy! La banda sonora.

Publicidad RW: El documental fue nominado a un Oscar!

Ashley: Era! La canción que mi padre y Julian Raymond escribió llamado "No voy a Miss You 'fue nominado a un Oscar el año pasado.

Publicidad RW: quería mencionar, que se remonta al banjo - el grupo Rascal Flatts, cuando llegaron aquí, una de las canciones que realmente se destacó, que todo el mundo parecía que le gustaba, no era uno de sus éxitos, que era 'Banjo'. No sé si alguno de ustedes han visto el video de "banjo", que tiene esta increíble mujer que toca el banjo! La mujer que toca el banjo era usted!

Ashley! Era, sí! Ese fui yo.

RW Publicidad: te conectas a Dot Records; el maravilloso nombre clásico se ha restablecido. Creo que Maddie y Tae están en Dot así?

Ashley: Son, sí. Y Steven Tyler.

Publicidad OR: ¿Qué combinación! ¿Nos puede decir ahora cuál es el plan? Causa que está trabajando en un registro en este momento!

Ashley: Yo soy. Scott Borchetta contrató a Julian Raymond justo en el momento en que me inscribí por Dot Records, por lo que, por supuesto, Julian estaba colaborando con mi papá, él produjo par últimos discos de mi padre. Así que tener a alguien que yo consideraba la familia, de repente, en mi equipo en Dot Records y en Big Machine, que acaba de hacer toda la diferencia, simplemente porque tenía alguien que yo conocía y confiaba en oposición a todas las personas nuevas. Resulta que todo el mundo en la etiqueta es absolutamente fantástico, pero es bueno tener a alguien que es de la familia que trabaja conmigo también. Julian Raymond y yo vamos a trabajar juntos. Estamos tratando de armar un álbum en este momento. Todavía estoy escribiendo para él; Sólo queremos hacer seguro de que lo hacemos toda la razón y son 100% contento con él. Ese es mi enfoque este año, en vez de jugar una gran cantidad de espectáculos a cabo sólo estoy totalmente centrado en la búsqueda de las canciones correctas, la escritura y sólo conseguir el sonido adecuado.

Piense País: Quería preguntarle acerca de su single 'Recordar'. Obviamente, es muy personal para ti, y cuando se escucha a la pista que se puede escuchar que se encuentren, que es una pista muy emocional. ¿Cómo es para ti cuando estás en el escenario, tener que llevarla a cabo?

Ashley: He tenido que practicar mucho no conseguir demasiado emocional cuando canto, porque entonces yo no puedo cantar. Especialmente ... he tenido que cantar bien a mi padre un par de veces, y eso es casi insoportable. Es muy difícil hacer que el tema muy ... es muy real para mí todavía.

UKcountrymusic.net: Es evidente que ha viajado con su padre y sabes que no hay un amor de la música country aquí. Así que para que, saliendo de algo como esto, en C2C ver a todos los aficionados país cantando junto a usted - ¿cómo se siente?

Ashley: Me siento tan increíblemente bendecido y honrado de estar aquí y estar tocando mi música. Hacer que el Reino Unido, que posee un lugar tan grande en mi corazón. Me encanta la gente de aquí, Me encanta venir aquí, y sólo estar aquí - que significa mucho para mí. Sobre todo viendo la gente amar y apreciar la música country. Es realmente maravilloso.

Suena como Nashville: Usted ha hablado sobre lo que actúa - ¿estaría abierto a hacer un papel que implica tal vez la música, o ha sido ofrecido ningún papel que incluso se podría considerar la adopción?

Ashley: Me encantaría volver a actuar algún día. Todavía encantaría hacerlo, pero no he tenido mucha oportunidad! (Risas) Centrándose en la música, pero eso es algo que me gustaría entrar en algún día.

GRH / BRFM Radio: Usted mencionó Rascal Flatts - lo que fue trabajar con ellos, y vas a hacer más banjoing para otros artistas? (risa)

Ashley: Con suerte! Es causa divertida cuando hice el video musical Rascal Flatts - cuando se está filmando - Yo ni siquiera conocer a los chicos Rascal Flatts. No fue hasta un tiempo después cuando hice un show en vivo con ellos. Eran como "Hey, usted era genial!" (Risas) Gracias chicos! Son tan dulce.

Para el registro de Campo: Así que has accedido a punto, y obviamente hay una gran cantidad de problemas con las mujeres en la radio del país. ¿Tiene planes para empujar a su música de radio o tal vez va a centrarse en cosas en vivo?

Ashley: Probablemente un poco de ambos, pero sin duda me encanta estar en la radio, y tal vez sea la presentación de las personas con algo diferente a lo que están acostumbrados a la audiencia. Porque yo creo que hay un gran cambio en el aire que viene, y un montón de maravillosos artistas femeninas que ya lo están haciendo. Es algo que yo creo que tenemos una gran oportunidad para impulsar en este momento.