La Sexta de Mahler y la Orquesta del Festival de Lucerna

La Orquesta del Festival de Lucerna es una de esas orquestas especiales que parece al principio de la misma en el rendimiento maravillas después de la actuación. Las cepas de los contrabajos en el comienzo son tan ilustre y demasiado real. Las cualidades de la marcha-como en gran parte del primer movimiento con las crudas armonías de instrumentos de viento y latones son tan hechizante. El barrido de la textura y el estruendo de los platillos provocar una ola y el triángulo hormigueo hace que el resplandor textura. Más tarde, los timbales hacen un buen trabajo de replicar lo que los contrabajos hicieron al principio. La gran coloración continúa con la naturaleza de los instrumentos de viento de staccato inmediatamente posterior a los timbales. Las violas tienen su turno con un látigo deslumbrante de un solo de todos al unísono. A continuación, se reanuda la agitación de los instrumentos de madera con la sensación de hormigueo triángulo en el fondo.

A continuación, un breve pasaje en C trae en las trompetas y cuernos de una manera brillante y metálico. A lo largo del movimiento y para el caso, en toda la obra, los cromatismo de tercera están en todas partes. Es uno de los cimientos de toda la pieza. Creo que hay una celesta ping de la armonía de los instrumentos de viento en los momentos de tranquilidad que tienen. Los momentos de tranquilidad se prueban de corta duración cuando las cuerdas y metales entran y rampa encima del cromatismo. Al mismo tiempo, la calidad de marcha similar está siempre presente. Redoblantes y bombos avanzando laboriosamente en una estricta cuatro, mientras que el resto de la orquesta con todos sus trinos y de una intensa actividad toma el centro del escenario. Incluso trompeta con sordina está allí en la textura.

El segundo movimiento es un movimiento más sutil y tranquila. La belleza de las cuerdas y la riqueza de los acordes simplemente invitan al corazón. La calma, tranquilo, cantarina de los instrumentos de viento y cuerdas de luz brillante con altas copas de sacar el máximo provecho del segundo movimiento un alivio y un descanso de calidad de marcha del último movimiento. Las altas armonías de los instrumentos de viento, en particular oboes y clarinetes es tan maravillosamente clara. Este movimiento me recuerda, veranos y preocupaciones tranquilo y sereno que fluyen de distancia.

El tercer movimiento es el scherzo que lleva de nuevo que el estricto, el tempo marcado marcha similar. Esto se lleva a cabo además por el latón bajo en corcheas staccato. Los instrumentos de viento hacen esto en cuartos de staccato y se desvanecen en un ligero ritardando en una parte del movimiento que suena como si estuviera en fa mayor, pero luego hace varios cambios clave viscerales y se convierte de nuevo a una tonalidad F. La mayoría del movimiento tiene esta naturaleza feliz a ella con varias cepas cromáticas de los cuernos francés. que la textura se oscurece con una nota en solitario de la tuba en Fa sostenido, mientras que todavía está tratando de mantener el ambiente alegre del movimiento con los instrumentos de viento.

El movimiento final contiene la actividad frenética de las cuerdas y los tonos sutiles de instrumentos de viento más bajos, mientras que el bronce grita alto y ancho y bajo. A continuación, el estruendo de bronce, el tambor de la trampa y timbales en una tonalidad G centrada darse a conocer. La textura se tambalea tratando de calmar a sí mismo y luego las rampas hasta tanto más. La tensión en el movimiento parece tan implacable. Entonces, cuerdas altas, vientos y truenos latón este momento. La marcha, como el tempo regresa por primera vez en do menor y se desplaza hacia abajo de un tercio a la menor. Básicamente se trata casi de nuevo al principio. El final es simplemente impresionante y lleno de deslumbramiento. Es otra sinfonía que realmente le mantenga. Tome un escuchar si tienes algo de tiempo.