Es una tarea de enormes proporciones para revisar liberación homónimo de 2014 Hozier. A pesar del hecho de que es una obra prolífica, que cuenta con diecisiete canciones, cada canción tiene una profundidad musical y emocional a lo que simplemente no puede ser pasado por alto. mezcla única de Hozier de lirismo campechano y el rhythm and blues de la instrumentación ha sido celebrada por los críticos de música, cineastas y oyentes por igual.
Aparte de la recepción obvio que el cantante ha disfrutado con Take Me to Iglesia, el álbum ha sido reconocido como el Álbum Internacional del Año por Juno Música y como Mejor Álbum de Rock por Billboard Music. Cereza del vino fue presentado en el deseo de Zach Braff I Was Here, mientras que Take Me Iglesia apareció en un episodio de Supergirl, así como la película 2-14, Furia, por citar sólo algunas de las características que aparecen en pantalla. No es sorprendente que Hozier es una opción tan popular para la banda sonora. Cada canción del disco es claramente punzante en el estado de ánimo y contenido de las letras.
Mientras que un análisis completo de cada pista en el álbum sería algo excesivo, creo que vale la pena compartir mi opinión sobre algunos puntos destacados. El álbum debut de Hozier se entremezcla con memorables momentos de guitarra de blues, acompañado de un rico estilo literario vocal. Es difícil decir si la fuerza de Hozier se encuentra en la propia escritura de la canción o en la ejecución de lo que ha escrito. Mi conclusión sería que es la combinación de una calidad excepcionalmente única en cada una de estas cosas hace que Hozier la sensación de que él es.
Para estar a solas contigo es un pelado abajo rechazo deliciosamente oscuro, de barato el romance comercial, a favor de un momento sutil, íntima entre dos amantes. Se inicia con una bassy riff de guitarra al estilo de blues, que pronto se unirán rica tenor de Hozier vocal, teniendo un jab bien elaborado en la cultura popular. Se basa en una descripción de fascinación de un romance privada, la comparación de la intoxicación del cantante con su amada a engancharse a la heroína. Sin embargo, para estar a solas contigo es más que una neblina de enamoramiento, sentimientos románticos de la cantante se colocan en el contexto de la frustración con el lugar en el que la pareja se encuentran y hacer planes para huir. Una estructura melódica no convencional definitivamente añade a la profundidad vocal, lírica e instrumental que la canción bendice a sus oyentes con, a pesar de su estructura minimalista.
Jackie Wilson y es una historia hábilmente construida, bajo la guitarra impulsado de un breve encuentro romántico, percibido en el momento de celebrar mucho más prometedor que se reveló más tarde a tener. A pesar de ser un registro de una decepción, es una pista vibrante y divertido, con un estribillo de guitarra ranura listo. "Jackie y Wilson" se refiere a los nombres de los futuros hijos de la cantante con la dama a la que se está familiarizado con. Las letras consisten sobre todo en su futuro imaginado con ella como su imaginación se vuelve loca durante su encuentro. De esta manera, el cantante es dulce vulnerables en su descripción. Esto está en contraste complementario a la constante asertivo guitarra y bajo instrumental, eléctrico. Jackie Wilson y es el tipo de canción se puede escuchar en la repetición y escuchar algo interesante cada vez.
Work Song se describe mejor como una versión moderna de una canción popular de estilo antiguo. Tal vez lo que más me gusta de este estilo de escritura es su capacidad para encontrar aplicaciones y relevancia más allá de las limitaciones de su imaginería específica. La canción comienza con una descripción de los obreros que trabajan todo el día en el sol, y se convierte en una declaración de cuerpo de la cantante apenas cansarse debido a su amor lo deja en tan alto. A medida que la canción avanza, se usa la imagen existencial para describir la intensidad del amor que el cantante siente por su novia -. Superando las ideas de la fe, el cielo, el infierno y la muerte "Cuando llega el tiempo de mi, me sentar suavemente en la tierra oscura fría. No se tumba podría sostener mi cuerpo hacia abajo, me arrastraré el hogar de ella. "Este coro es amortiguado por un coro de voces, agregando a la sensación épica de Work Song.
Cada canción en el álbum debut de Hozier tiene una profundidad tal lírica y musical a ella mientras simultáneamente muy fácil enamorarse de la primera escucha. Hozier es una muy memorable y álbum. Es sincera, original y único en todos los sentidos. Si todavía no eres fan de este álbum, es el momento para familiarizarse.
