REVISIÓN DE LA PUNTUACIÓN: 'Birth of the Dragon' de Reza Safinia y H. Scott Salinas

En el nuevo álbum de H. Scott Salinas y Reza Safinias "Birth of the Dragon - Original Motion Picture Soundtrack", dos compositores verdaderamente talentosos han creado una nueva mirada fantástica a esta legendaria historia de Bruce Lee a través de su sonido único. Hacen un uso magistral de una mezcla de instrumentación y sonido chino tradicional del Este con música electrónica más reciente que recuerda al pop moderno y la electrónica para ilustrar la dicotomía entre las filosofías orientales y occidentales en guerra en la película. Usando estos estilos de duelo, los compositores han pintado un pallet auditivo que ilustra las luchas que Bruce Lee soporta en la película (y en la vida) cuando desafía al maestro de Kung Fu Wong Jack Man con su filosofía centrada en abrir Kung Fu al Oeste. En este álbum la mezcla de estilos funciona maravillosamente en habitar el mundo de la película de tal manera que el flujo de una canción a la siguiente se siente como el flujo de una batalla. Los aumentos rápidos y los golpes de los tambores y los golpes electrónicos conducen a los zumbidos suaves y los momentos del indulto y de la incertidumbre.

Salinas y Safinia demuestran que son historiadores experimentados a través del sonido en este álbum. Disfruté especialmente la pista número 7, "Kong Fu viene de dentro". Esta pista se jactó de una ligereza a la que colgaba en el aire, pintando un cuadro pacífico de estos dos hombres en la batalla. En este momento pudimos escuchar el estilo de los compositores que verdaderamente se funden en uno creando una calidad única de una especie de paz ominosa. Uno que, por supuesto, no puede durar. Esta pista es seguida por "China Flashback", que hace un gran uso de los instrumentos tradicionales chinos para lanzarnos en un momento de relativa simplicidad y paz sólo para tener un hum murmurando en el aire para advertir que no todos pueden permanecer igual para siempre.

A veces lleno de energía, de carreras y de golpes ya veces suaves, melódicos y reminiscentes, este álbum hace uso de toda la gama de instrumentación a disposición de los compositores. Desde los tambores tradicionales suaves hasta violines temblorosos, hasta pulsos electrónicos rápidos y pulsantes. Todas estas herramientas y más se utilizaron para crear un único viaje auditivo para seguir el de la película. Con la incorporación de instrumentos tradicionales chinos también permanecen fieles al espíritu de las viejas películas de Bruce de las que se inspira.

El uso de este verdadero paisaje sonoro mantiene el álbum dinámico y siempre cambiante. Es realmente genial ver el cambio de sonido de casi todo el sonido oriental tradicional a plena en la música de Western Electronica, mientras que todavía rebotando de ida y vuelta a ambos lados. Haunting líneas de piano, cuerdas volando, bombeando ritmos, todos estos se entrelazan en una única experiencia de escucha que hace gran justicia a este enfrentamiento clásico y la filmografía de Bruce y la filosofía.

Andrew O'Brien