'Sólo Para Ti' es una pista de cuarto álbum de estudio de la banda de blues rock estadounidense Heartless Bastards 'Flecha (2012), y el primer verso es suficiente para establecer el hecho de que el nombre de la banda debe ser un nombre inapropiado intencional (irónico?): Estos hijos de puta tener un gran corazón, y no tienen miedo a la roca hacia fuera en sus mangas.
Como Charlie Duerr de Paste Magazine ha señalado, la apelación de la banda sin duda pivota sobre vocalista Erika Wennerstrom de "maravillosamente andrógina y la voz que suena como si sería igual en casa cantando a todo pulmón canciones acerca de la magia negro y espíritus oscuros, ya que es cuentos personales de amor de gran alcance, la pérdida y el cansancio general, el último el que ella tiende a optar por ". 'Sólo Para Ti' es temáticamente sencilla (es básicamente una historia personal de amor), siendo principalmente acerca de la atracción de la personalidad lírica profunda (y la necesidad de conectar) a un deseado otra:
"Ha pasado un tiempo desde que me sentí de esta manera sobre alguien,
Yo realmente me gustaría saber algo más,
Oh, oh, usted sabe, más
Oh, sus ojos, cantan una canción para mí,
Yo realmente me gusta mucho ir a ella, oh, vaya, oh
Y yo oh, abrir mi corazón
Y yo quiero oh, sólo para ti
Oh, sus ojos están girando alrededor de mi cabeza
Y todo, todo esta línea de tristeza, ooh, sí ooooh, sí
Oh, sus ojos están girando alrededor de mi cabeza
Y todo, todo esta línea de tristeza, ooh, sí ooooh '
Lo que hace que la canción distintiva es la capacidad del Wennerstrom para evocar al mismo tiempo una persona que está cansado y angustiado a partir de (presumiblemente) estar solo y desconectado antes de esto, y cuya disposición a hacer una excepción por esta vez está empantanado por la inercia emocional: "I" Estoy tan cansado, de tratar, uh uh uh '. Las letras sólo lo hacen mucho trabajo; una gran cantidad de significado de la canción se realiza por la capacidad de mando del Wennerstrom para evocar la frustración, resignación, la esperanza, la fatiga, el optimismo, la melancolía y la determinación con las inflexiones de su voz y la elaboración de las vocales. Las cuerdas de la guitarra y ritmos de batería con razón permiten su voz para tomar el centro del escenario, el alza en las alturas de la esperanza como un intento desesperado vagamente para evadir la "línea de la tristeza 'agotador.
El video musical que acompaña parece ser una oda a cómo el amor puede hacerte sentir como un niño otra vez, cuando todo es una experiencia nueva y tantas cosas parece posible. Puede sonar como un poco cursi a la mayoría de los aficionados al rock, pero esta canción es, después de todo, trata de hacer una excepción.
