El siguiente artista es tan grande que no puedo ponerlo en foco por solo una semana. Es un músico cuyo trabajo no puede medirse por el éxito comercial, sino por sus esfuerzos creativos. Todavía no me he recuperado de escuchar algunos de sus lanzamientos. Aún así, su contribución a la música experimental no está completamente reconocida. Él merece más atención. No importa que su discografía esté mintiendo en las sombras, mi opinión es que su impacto en la música es igual al impacto de David Bowie, John Cale, Frank Tovey y Julian Cooper.
En algún punto intermedio, Colin Lloyd Tucker deja su marca de audio-excéntrico. No es ajeno a las excursiones al pop, pero su eclecticismo vanguardista es mucho más prominente, con énfasis en las letras bizarras. Comenzó a hacer música cuando tenía 17 años cuando fundó su primer proyecto Toybox. El álbum de debut homónimo logró sobrevivir hasta esta fecha más allá de las convenciones de un contrato de grabación específico. Aunque muchos analizarán esto como un problema típico de la opacidad del autor, la imprevisibilidad de Colin y el TOC artístico son solo una evidencia de su capacidad para preservar su identidad, libre de presiones comerciales.
El proyecto Plain Characters engendró tres singles (I Am A, Man In The Railings, y Menial Tasks) y un álbum (Invisible Yearnings) en el período 1978-1981 y se convirtió en el esporádico proyecto de estudio The Gadgets. Era un trío compuesto por John Hyde y el tipo que formó The The, Mart Johnson. Colin también fue miembro de The The, una banda con formaciones volátiles y fluidas. Los Gadgets nunca se presentaron en vivo. Su música se caracterizó por arreglos humorísticos e inteligentes hazañas minimalistas electrónicas. Los álbumes Gadgetree y Love, Curiosity, Freckles & Doubt sonaron como mensajes de radio de un ser de otro planeta. Estos discos, empapados en la oscuridad, se proclamaron clásicos en el dominio del disco-lockdown, la escena a la que también pertenecieron Brian Eno, Bowie, Kraftwerk y Cabaret Voltaire.
La vicisitud de las estructuras electroacústicas te hace sonreír al mismo tiempo que te da una sensación extraña. La música suena actual, a pesar de que fue lanzada en los años 80. ¡Alarmante! Estoy bastante seguro de que muchos han usado estos dos álbumes como inspiración para su trabajo, desde Max Tundre y Beck hasta Bjork, The Knife y Echoboy.
El siguiente álbum de The Gadgets, The Blue Album, salió en 1983. La impresionante sombra de la voz de Tucker, que fluctúa entre lo oscuro-emocional y lo maníaco combinado con la impecable sección rítmica, hacen de The Blue Album una pieza antológica. Desde la introducción que no tuvimos forma de saber hasta Space In My Heart y el alegre The Juice of Love, te queda una sensación sombría, a pesar de que la banda afirmó que esta era su expedición a la música pop. Colin y Matt dejaron la banda, y John Hyde decidió convertirlo en un proyecto bien producido, pero menos intrigante.
Teniendo en cuenta su enorme talento, muchos han intentado calificar a Colin como una superestrella del pop. Una de esas personas fue el productor de Bryan Ferry, John Porter, con quien Colin ha mantenido la colaboración hasta hoy. En raras ocasiones, el compromiso era omnipresente, pero eso no quiere decir que Colin no encontró la manera de incorporar la subversión en su material. Quiero decir, no puedo pensar en un mejor ejemplo que The Boy Stutter, una canción sobre un niño con discapacidad del habla que duerme con su madre. Uno de los solteros endémicos de Colin Head incluso se convirtió en una canción de éxito.
Su nuevo proyecto después de The Gadgets ganó un estatus de culto. Deux Filles fue formado por Colin y otro experto en multimedia, Simon Fisher Turner. Los dos se conocieron en The The. Además de una impresionante carrera musical en los años 70, Turney también fue un actor medio consumado, pero no es la pieza central de nuestro centro de atención. Pero la razón por la que he mencionado sus aventuras cinematográficas es porque parte del repertorio de Deux Filles estaba incluido en la película de collage de Jarman Sloane Square / A Room Of One's Own. La inclinación de Turner por la música clásica en una combinación emocionante con elementos sintéticos y el ruido blanco le han dado la reputación de ser un genio de la música notable. Su trabajo se nutre de pop ingenuo a ritmo hermético y experimentos de alta frecuencia impulsados por el ambiente.
Al tomar identidades de dos enigmáticas chicas, Claudine Caule y Gemini Forque, Colin y Simon han forjado una triste, pero divertida biografía de dos hijas. ¿Quieres saber más sobre este dúo divertido? Estén atentos para la parte deux en SundaySpotlight de la próxima semana.
