Veinticuatro años de estreno cumplirá la ópera venezolana “Los martirios de Colón”, de Federico Ruiz, el próximo mes de noviembre.
Aunque falta para su celebración y aunque estamos lejos del 12 de octubre, fecha a la que alude la ópera, vale la pena destacar los elementos musicales de esta obra mestiza y maravillosa.
Tanto el título como el texto corresponden a una obra escrita por Aquiles Nazoa, y que figura en su fabuloso libro “Amor y Humor de Aquiles Nazoa”. Nazoa, sin duda, ya es un clásico de la poesía venezolana, y, particularmente, caraqueña; precisamente por la forma como retrató las costumbres de la ciudad capital, sus caprichos, sus usanzas, su modo de hablar.
Precisamente, muchos de esos ingredientes lingüísticos están presentes en la ópera, porque Federico Ruiz, autor de la música, dejó intactos todos los versos, sin adaptarlos ni actualizarlos a una comprensión más cercana. En efecto, si se escucha la ópera (https://www.youtube.com/watch?v=5QE8IFjqx9U) y no se conocen los significados de los modismos, hay que hacer un esfuerzo investigativo para comprenderlos.
Pero esto es otro punto. El aspecto de la música es el central de este artículo: la música de Federico Ruiz es verdaderamente maravillosa, porque ubica al espectador en la época de Colón. Sus giros, modos, siguen el patrón de la música del Renacimiento español, y para ello, el autor le da un protagonismo importante al clavecín. No olvidemos que este instrumento de tecla es fundamental en la ópera prerromántica, porque marca la parte de los recitativos, pero en la ópera de Ruiz tiene una preponderancia particular y esencial, por el color que le da la música. Luego, otro aspecto que es el del mestizaje que introduce Ruiz, al combinar los ritmos afrocaribeños, con lo cual, más allá de dar el toque imprescindible de humor (el texto así lo exige, es una parodia) muestra al oyente las texturas e incluso cómo esas músicas del siglo XV y XVI subsistieron en la herencia hispánica cultural.
Suerte que se tiene aun en la Venezuela de la crisis y las carencias, de poder contar todavía con la puesta en escena de esta ópera, y que el público la reciba y acoja con cariño y admiración.
