Con 'Brighter Skies' es un EP que se agregó para más adelante, '4000 Miles To Nashville' es, en efecto, el primer álbum de larga duración de Dexeter. El dúo parcial, cuarteto parcial (o tal vez más dependiendo del programa esa noche y lo que se requiera) han tenido un fantástico período de doce meses que incluye dos exitosas presentaciones C2C, múltiples espacios de apertura para los actos más populares del Reino Unido y EE. UU. alabanza y culminará en un lanzamiento de álbum en The Borderline el 3 de julio. Para Dee Dexeter y Gareth Thomas, el núcleo de la banda, ha sido un torbellino de éxito sin precedentes. Para aquellos que están fuera de su vista, pasan de la oportunidad al logro, ha sido una representación mucho más realista, tanto de su talento como de lo que la escena del país del Reino Unido necesita en este momento.
Con la naturaleza dispersa y popular de la industria de la música country británica tal como está, la mayoría de los cuales son artistas solistas y suenan muy pop o muy Americana, ha sido refrescante ver a una banda, especialmente liderada por una mujer, haciendo música que corta el medio y también empuja hacia una vibra de alma. Una banda eléctrica en vivo (el escenario en el que se hicieron famosos), la variedad de instrumentación y la voz penetrante y bailarina de Dee en este disco los encuentran aprovechando su reputación y aún dando a los fanáticos más para que muerdan.
Por ejemplo, la mayoría estará familiarizada con 'Slow It Down', el primer single que salió del álbum el año pasado y también el primer video musical de la banda. Es un estilo de canción increíblemente conmovedor, un tanto de cabaret salpicado de acordeón y dobro, y construido alrededor de un bochornoso ritmo rara vez escuchado en la música country. Llevando lo que los fanáticos saben de ellos un paso más allá, tienen una vibra similar en el debut de álbum 'Breathe', comenzando con un estribillo con estilo de capella que está marcado con un dramático coro de armonías femeninas. Establece el tono para un ritmo y melodía casi de R & B, rodeado por el sonido y la reverberación de la guitarra eléctrica de los 70s para un híbrido de género inteligente que no sacrifica la integridad de ninguno de los estilos.
Los fanáticos también están familiarizados con 'Older Now', un elemento básico del show en vivo de la banda y, de hecho, el centro de su momento mágico de participación de público en C2C 2015. El álbum trata dos interpretaciones diferentes de las canciones, con una guitarra original basado en la versión, mientras que el otro es una versión basada en piano que se ha incluido como B-Side para el single 'Meet Me There'. No estoy seguro de que el álbum completo necesite la versión para piano, además de su ubicación en el otro lado del single, pero supongo que si tuvieran que hacer esto con cualquier canción, tendría que ser esta. Una hermosa y pequeña canción, la versión original comienza lentamente, acompañada solo por guitarra acústica, antes de subir el ritmo a una muesca y agregar percusión dinámica, más guitarras y violín junto con las gruesas armonías del grupo. Sin duda se convirtió en su himno, y con razón; con un coro pegadizo de singalong y una brillante letra que mira con cariño en los días más jóvenes, pero aceptando felizmente el paso del tiempo y el haber envejecido, toma el tópico trillado de la nostalgia y le da otra capa.
Otra canción en el disco que probablemente se convierta en un himno, y con la que los fanáticos estarán menos familiarizados, es la que ofrece el título. Una de las canciones más blues en el disco estilísticamente, pero con un poco de canción pop inteligente, Dee ofrece consuelo y consuelo a aquellos que sueñan con convertirse en artistas de country e ir a Nashville. A pesar de que proporcionará un estímulo muy necesario a los músicos en ciernes del Reino Unido, en su mayor parte es un recordatorio para Dexeter de que realmente pueden salir y convertirse en los artistas que quieren ser. Viendo que la música sigue siendo una carrera a tiempo parcial para ellos y para muchos otros, no me sorprendería si esta canción surgiera como una especie de nota para mí. Incluso los artistas country más grandes del Reino Unido (excepto por un par de actos) están luchando.
Pero cualquier lucha no es evidente al escuchar este disco. Desde la bondad pop country atmosférica del hipotético "¿y si?", El tema "Meet Me There" (el último sencillo), hasta el "Mirror", inspirado en los 70, sobre dejar esta pequeña ciudad atrás, la maestría musical y el la composición de un país sólido es clara. También es refrescante cómo suena, con cualidades de producción que recuerdan el country y la música folk de antaño, incluso mientras tocan con el rock de cantante / compositor en 'Getaway Car' y la melancolía americana en 'Falling'.
Tal vez la única lucha que podemos sacar de '4000 Miles To Nashville' es el hecho de que no están en Nashville. Gran parte de las narraciones se centran en querer dar un paso atrás en la vida cotidiana y huir a un lugar mejor, así como cuentos más convencionales de desamor y desintegración de relaciones, como el exquisito "House of Cards". Aún así, tenemos la sensación de que si estuvieran en Nashville, la música no sería tan única, tan conmovedora y reflejaría la música country en el Reino Unido en 2015. Me imagino que esto es solo el comienzo.
