Aquellos que sólo han escuchado el single de debut de Kelsea Ballerini, "Love Me Like You Mean It", que explotan sus radios en toda su calidad de country-pop semi-electro, pueden haber subestimado a la cantante / compositora por ser otra cutesa, , Apelando a la juventud y no sabiendo demasiado acerca de twang. No estaba seguro, al principio; Ciertamente el single es extremadamente pegadizo y Kelsea parece la parte, rubia, 21 años y todas las sonrisas y corazones. El autodenominado EP, también, se mantuvo a salvo dentro de los límites de las canciones femeninas orientadas a adolescentes sobre el amor joven (y uno sobre la angustia), utilizando el tipo de lenguaje "hip", urbanizado que es apropiado para la edad.
"Estoy llamando dibs", exclama con ganas en una pista en una forma linda y fresca de apostar su reclamo a un posible novio. "Yeah muchacho, estoy diggin 'lo que estás haciendo, yeah muchacho, estoy try'na mantenerlo fresco", ella canta a su jean azul y bola de cap-clad aplastar a otro. En su mayor parte el PE mantuvo las cosas alegres, optimistas y de superficie, revelando una personalidad entrañable y melodías agradables. Incluso dentro de eso, sin embargo, Kelsea reveló que había más de su capacidad de composición que los cuentos dulces de primer amor y enamoramiento. "The First Time", que más tarde se interpretará como el título de su álbum de debut, se convierte en una angustia claramente muy real y explora el dolor de una ex continuar explotando y manipulando sus sentimientos todavía existentes. En un remolino de piano, cuerdas, reverberación y ritmos escasos, su crédito de escritura en solitario y su rendimiento emocional ponen de manifiesto no sólo que esto proviene de un lugar real, sino también que sabe cómo conectarse cuando cuenta.
Y ella demuestra que aún más a medida que avanza de un EP todo sonrisas a un álbum que muestra profundidad real. 'Secondhand Smoke', mi pista favorita en el álbum, muestra el esfuerzo lírico más fuerte de Kelsea hasta el momento con una narración sobre un hogar roto y su preocupación por no poder romper el hábito en su propia vida y relaciones. Esto va más allá de la historia sentimental habitual que las jóvenes víctimas de los padres divorciados tienden a agitar ( a la feel sorry for me), y en su lugar considera el impacto que esto ha tenido en sus propias decisiones, la plantilla que esto puede haber hecho por su vida Y su deseo de salir de ella. Eso demuestra mucho más madurez que muchos de sus compañeros y una profundidad raramente alcanzada en este tipo de narrativa (una que es personal para mí).
Ella busca hacer algo similar en 'Underage', aunque no alcanza el nivel de comentarios sociales de Kacey Musgraves que yo esperaba. Hablando a su propia generación y la naturaleza imprudente de los adolescentes desesperadamente tratando de crecer demasiado rápido, que llama la atención de celebrar los buenos tiempos y elige centrarse en la noción de ellos tal vez ser demasiado joven para hacer todas las cosas que son. "Todo lo que queremos ser es 21 ... gira en torno a los chicos y chicas atléticos, vestidos con la ropa de su hermana mayor, R Kelly en la radio, gritando" esto nunca va a ser viejo ", ella canta con un toque de tristeza y Una sensación de desapego. "Besar a extraños, atreverse al peligro ... no piensas en tomarlo con calma, y no sabes lo que no sabes, las noches son jóvenes y nuestras identificaciones son falsas, menores de edad". A lo largo de la canción, empuja al Frontera entre la celebración y la advertencia, cambiando los pronombres con regularidad para que nunca se le permitiera convertirse en su propia narrativa, de pie como una advertencia. Sentí que podría haberlo empujado a una nueva arena, revelando el daño emocional que ingenuidad e imprudencia pueden tener años más tarde, dibujando en referencias a los medios de comunicación y la cultura pop que animan a los niños a crecer demasiado rápido, pero todavía sirve como un Fascinante visión de su ángulo único en las cosas.
Aquí es donde Kelsea realmente brilla como artista y compositor. Una y otra vez ella muestra su capacidad para tomar temas estándar y dar su propia toma original en ella, desde el juego de palabras de 'XO' ("todavía estás enamorado de tu ex ... oh"), a la metáfora de 'Peter Pan '(una variación de la narración del "hombre ramblero", inclinada más joven), y la imaginería de "Stilettos" (una balada de poder sobre poner una cara valiente, "me pongo mi dolor como estiletes"). Incluso 'Square Pegs', una canción sobre ser quien quieres ser, persiguiendo tus sueños y haciendo lo que te hace feliz, logra ser encantador y un-cliché. Piense en ella como la versión para jóvenes de Kacey Musgraves "Follow Your Arrow", o incluso como una contrapartida de Maddie & Tae actual solo "Fly", con el foco en la individualidad en lugar de esforzarse por algo.
Kelsea Ballerini es mucho más que una Teen Pop Queen. Ella tiene algo que decir, un talento claro y una inclinación por melodías increíblemente pegadizas y adictivas para arrancar. Claro, este álbum se mantuvo alto en el extremo pop del espectro del país, y gran parte de la producción opta por los sintetizadores de luz y los bucles de batería, pero no hay auto-tune obvio, cantidades extensas de rap, lirismo morónico sobre la fiesta y emborracharse O dominantes niveles de savia. Siento que incluir todas las canciones del EP significó que pistas como la ingeniosa e ingeniosa 'Mother-In-Law' no hicieron el corte y el disco sufre ligeramente como resultado, pero en general este es un debut fuerte de Alguien que muchos han subestimado, o visto como un imitador de una estrella ya establecida. Lo que Kelsea Ballerini ha hecho en 'The First Time' es que la gente sepa que ella está manejando su propio nicho y su estilo identificable, y así es como se hacen las estrellas country femeninas.
