Ken Chapple 'Crossing The Black' - Reseña del álbum
Flatpicker bluegrass y el cantante / compositor, Ken Chapple, está lanzando su álbum debut que cruza el Negro a mediados de septiembre. El residente de Portland, Oregon siempre ha desafiado a sí mismo y se estira los límites de su campo. Después de dos discos y un sinnúmero de espectáculos con Embarcación Wayward, y compañero de composición Julie Schmidt, Ken se está expandiendo con su propia marca, y su propio estilo de música acústica.
Ken ha estudiado la guitarra desde que tenía 12 años de edad. Descubrió bluegrass y flatpicking guitarra asistir a la graduación de SUNY Fredonia en la década de 2000, donde estudió guitarra clásica y la informática. Mientras que en la universidad, Ken se topó con un grupo de músicos que estaban recogiendo melodías de violín y cantando canciones altos solitarios. Él siguió ese camino, lo que llevó a Tony Rice, David Grier, y Clarence White, que siguen siendo mayores influencias de guitarra de Ken. Ken formó Embarcación Wayward en 2009, cuando se encontró con el violinista Julia Schmidt en un atasco de bluegrass Portland. Embarcación Wayward ha disfrutado de varios años de éxito, la liberación de dos registros, y llevar a cabo en escenarios de todo el Noroeste, incluyendo Wintergrass, Bluegrass del bosque, y el condado de Wheeler. Ken ahora se está expandiendo por su cuenta con Cruzando El Negro, un álbum de bluegrass maravillosa.
El disco se abre con la bondad pura de bluegrass "Cutie Pie". Es una pista, impulsado por el banjo, que se encontrará cantando junto a Ken como canta sobre una niña bonita que le ha robado el corazón. La pista tiene una melodía dulce y suave que pone el foco en las letras. "Belle de Oro" es una melodía de violín impulsado y suave que celebra el amor y una buena mujer. "Ver a dónde va" es un poco dulce cantar, sobre preguntándose donde una mujer, que se escapa de la casa todas las noches, se va. El coro, "Quiero ver a dónde va / Quiero ver a dónde va / Voy a seguirla hasta que la suciedad antigua carretera / puntillas en silencio / No rustle una hoja / Quiero ver a dónde va", explica la intención del narrador . La pista cuenta con un giro al final, cuando nos damos cuenta que (alerta de spoiler) la mujer ha muerto en realidad! Con lo que el oyente a la conclusión de que cuando el narrador dice que quiere ver a dónde se fue, él realmente quiere ver el cielo (o tal vez eso es sólo mi interpretación).
"Par de dos" es un dulce, bastante pequeña melodía del violín, como es "Río Negro Cabin". Esta última cuenta la historia del crecimiento y una casa de la infancia. "Sin tu calor" presenta trabajos violín fresco, una guitarra y el banjo. La pista se encuentra el narrador profesando su amor a su señora, que declara que "sin tu calor me iba a morir". Es un hermoso, rodando canción bluegrass con un toque de celta popular mezclado. "La salvación" es un tema precioso, con un toque de melancolía. La pista se habla de las lecciones de la vida y aprender de los demás.
"Trébol blanco dulce" es una pequeña melodía optimista, que se hace más rápido que la canción continúa. Es otra pista sobre el amor dulce. La pista del título, "Cruzando el Negro" es una melodía instrumental, que cuenta con una melodía rodando con el violín y el banjo que juega papel destacado, y la guitarra a la cabeza de vez en cuando. Es una pista muy agradable de escuchar. Ken cierra el disco con "La Rueda", una pista pacífica y una gran manera de cerrar un hermoso álbum. Me gustaría recomendar este disco a cualquiera que busque un gran álbum de bluegrass, pura y simple. El registro como un todo despojado características, instrumentación acústica. Es un lugar tranquilo, sencillo, y al punto, exactamente de la manera bluegrass debe ser! Así que, ¡echa un vistazo a este álbum agradable, no te arrepentirás!
Originalmente publicado aquí .