Los Graham tenía un montón de altura cuando se pusieron a trabajar en su segundo álbum. La primera, de 2013 »La hija de Riverman ', había sido un trozo brillante de Americana escrito y grabado, ya que viajó a lo largo del río Mississippi, y que había recibido la aclamación entusiasta apropiada (incluyendo el nuestro ). El 'Glory Bound' seguimiento (publicado 19 de mayo en los EE.UU., y debido 2 de octubre en el Reino Unido), realiza un recorrido similar a través del corazón de Estados Unidos, pero esta vez lo experimenta en los carriles, un telón de fondo que se expresa inherentemente dentro del álbum. Desde la primera nota de la canción principal y marcaje del pie abridor se nos presenta a un ritmo constante, incesante que nos agarra y nos mantiene en su lugar durante todo el viaje lleno de baches. 'Glory Bound' cuece al vapor hacia adelante con determinación y desafiante, la voz de Alyssa Graham infundidos con una renovada pasión y el fuego que exigen nuestro tiempo y atención.
Todos los músicos desarrollan y evolucionan con el tiempo, pero este proyecto a partir de los Graham aparece en conjunto más ambicioso, más luchadores, y más variada, en particular, Alyssa helming el ritmo de las canciones mientras se pavonea metafóricamente con actitud y voz artística real. Eso no quiere disminuir las contribuciones de Doug Graham, por supuesto, y sus armonías junto con dobro y el trabajo de la guitarra acústica de Alyssa forman la roca sólida base de un sonido potente y que afecta Americana. El registro cuenta con una impresionante lista de colaboradores, de John Fullbright para Byron Berline (Bill Monroe, Flying Burrito Brothers, Dillard & Clark, Stephen Stills), y Ryan Engelman y Gabe Pearson de los trovadores Turnpike. Todo esto se reunió con la ayuda de un amigo de la infancia y dúo principio de co-guionista Bryan McCann, y productor nominado al Grammy Wes Sharon (John Fullbright, Parker Milsap). Es seguro decir que fue un partido perfecto.
"Nuestra metodología es seguir los caminos y volver a los lugares que inspiraron a nuestros predecesores," el estado de banda. "No porque queramos imitarlos o la reproducción fiel de su trabajo, sino porque estamos buscando el eco moderno de los sonidos de mayor edad, y esperamos dar forma a estas reverberaciones perdurables. Nada puede servir esa metodología mejor que montar los rieles "Ciertamente hay un sonido identificable moderna a este registro, incluso con el tañido de la vendimia de bluegrass 'Kansas City' y el dolor de los Apalaches en 'Mama'.; desdibujan las líneas tanto, sin embargo, que es imposible decir dónde comienza una influencia y comienza otro, dando lugar a un sonido atemporal que refleja la diversidad de América.
Y la diversidad es realmente el nombre del juego. Con Evangelio modulando 'The Wild One ", el popular celta de' Wind Blow Blow 'embalar un sacador de blues y balada soul' Lay Me Down 'que permite un raro momento de vulnerabilidad, cada pista se siente como un nuevo capítulo en los Graham propia libro de cuentos del siglo múltiples canales que el espíritu y la personalidad del corazón. Todos los caminos rootsy se exploran con un vigor y que la devolución de ritmo tren-como sigue impulsarnos a una velocidad de vértigo en apariencia; a lo que, no sabemos, pero nos esforzamos para tener todo en antes de que desapareció tan rápido como había llegado, a sabiendas de que más está esperando justo por delante. De vez en cuando nos tratan a los momentos más lentos, más suaves, como la balada country bastante 'Galletas', pero estos son invariablemente unidos por ritmos constantes en alrededor de la mitad de la canción, sin permitir que nos conformemos demasiado tiempo en un solo lugar. Hay demasiado para experimentar pasar demasiado tiempo tomando con calma.
Si usted no está tomando un tren de larga distancia a través de América cuando escuchas este disco, entonces será por lo menos se coloque en ese escenario imaginario. Hay una energía de blues infecciosa de la talla de 'Juego de chicas' que es apropiado para la primera aventura de un viaje, mientras que el encanto de acordeón de 'Borderland' tiene un ambiente más relajado que lleva el consuelo de que la deriva en esfuerzo hermoso paisaje. En general, el registro hace más lento hacia el final, el fervor agotando para ser sustituido por contentedness, pero están seguros de salir con un último saludo alegre para acercarse 'tierra prometida'.
Los Graham demostró con su debut que eran increíblemente dotados artesanos de la canción, pero con su segundo trabajo se demostró que también son narradores de múltiples facetas, pintores y músicos ambiciosos, decididos a empujar a sí mismos en un territorio nuevo, fresco y emocionante.
Originalmente publicado aquí .
