Kyle Park 'The Blue Roof Sessions' - Reseña del álbum
Kyle Park ha sido tranquilamente construyendo una base de fans sólida desde 2005, cuando el nativo de Austin lanzó su álbum debut 'Big Time' de forma independiente. Desde entonces ha publicado cuatro álbumes de estudio y dos EPs, de gira con regularidad y encontrar el éxito en las listas de Texas. Ahora, su quinto disco de larga duración se ve a superar sus raíces suciedad Rojo Texas y apoyarse más en el lado de la roca de las cosas -. Sin sacrificar el país que se inició en A decir verdad Kyle ha estado escuchando a ambas country y rock para la mayoría de su vida, por lo que 'The Blue Roof Sesiones' no es demasiado de una salida, pero para algunos fans más tradicionales es suficiente para sentir los límites que está empujando.
De hecho, este disco fue grabado mucho más orgánico que algunos de sus anteriores. Debe su nombre debido a Kyle decidió renunciar a los estudios de grabación estándar para ir a hacer el álbum en una casa de techo azul en la orilla del lago Travis, a las afueras de Austin. Kyle ha señalado que lo hizo para conseguir más de un sentimiento grande, abierta, y eso es sin duda el resultado. La docena de canciones aquí son amplias y atmosférico, con golpes, reverberando tambores, guitarras y gruñir luz, voces aireadas, de hecho, empujando el disco en el territorio de rock de estadio. Los gustos de 'Uno de estos días', 'Never Slow Down', y el sintetizador con infusión de la pista 80 'Rock Me Tonite' son pistolas de altavoces e invocará un ambiente de fiesta que está llena de cantar. 'Conducirle', también, se abre con Belter de ritmo rápido de un ritmo de batería y la guitarra eléctrica distorsionada, y es rápidamente evidente que Kyle ha sido inspirado por el mainstream rock, el metal y el rock sureño de hace treinta años cuando se trataba de hacer esta grabar.
Pero nunca miedo país ventiladores, porque él no abandona el acento completamente. El primer single 'What Goes Around Comes Around' tiene deliciosa guitarra slide y pedal de acero, con una piedra a medio tiempo 'n' estilo Lite rollo que será familiar para muchos empapado en las raíces de Texas. Los gustos de 'Work On Love', también, tienen distintamente narrativas por país, con recordando a un hombre trabajador que tiene que trabajar en su matrimonio tanto como lo hace poner comida en la mesa de los anteriores. 'I Lose You Win', por su parte, tiene un sonido país moderno típico (partes iguales de las guitarras eléctricas y acento), ya que pone de manifiesto conflicto de relación, y lo mismo se puede decir de 'I See Red ", que - al igual que Taylor Swift - namechecks todo las cosas de color rojo se asocia con una ruptura. 'Última palabra' continúa el tema confrontando una cabeza de ruptura en espera de encendido, ya que las ofertas para tener la última palabra.
La única cosa que no acabo de subir a bordo con este disco es como la producción menudo abruma la voz de Kyle. Su tipo de voz, con un registro de tenor y el tono de la luz, no se prestan a menudo arreglos pesados, caóticas, y mientras Eric Church puede llevarlo a cabo no estoy seguro de que funciona para Kyle. Que más brilla en la espalda despojado más material en vez de los asuntos del pedal al metal, y canciones como abridor 'Come On', aunque sacudido en lugares, no tienen demasiado que hacer, en lugar eligiendo centrarse en la melodía (que uno es particularmente pegadizo). Si bien es cierto que este disco se siente grande y espaciosa, llena los altavoces y se ahoga Kyle a veces, y creo que es una pena, ya que él es claramente un talentoso músico y vocalista. Las canciones en sí, también, se vuelven menos importantes que los riffs de guitarra, y eso es decepcionante teniendo en cuenta que Kyle es también un compositor dotado.
Es un buen disco, no me malinterpreten. Gran para la conducción, ideal para pasar un buen rato allá, la cual sin duda será bien vivir. También apoyo la valentía y la voluntad de empujar el barco y explorar nuevas ideas musicales, a fin de no quedar atrapado en una rutina de Kyle. Sólo creo que esto podría ser mejor, y espero que en su próximo disco que re-alinea el enfoque.
Originalmente publicado aquí .