R. Vaughan Williams hace un concierto para dos pianos y orquesta

Mientras seguimos haciendo estas revisiones de conciertos para dos pianos y orquesta, tiendo a ver que este es en realidad un concierto común en el período romántico tardío durante todo el siglo XXI. La entrada principal de este concierto de piano es tener un piano do sorprendente acordes C mientras que el otro piano hace varios cursos alrededor del trabajo de marco tonal C mayor. Es una mezcla fascinante que hace este concierto fabuloso. El piano es visto como un instrumento noble en este concierto y muchos otros que han sido revisados. La actuación que se está revelando aquí es por el Piano Duo de Montreal en Youtube. Ve a verlos. Sólo los dos pianos en que la tonalidad de C mayor en un tipo de fanfarria de la configuración es suficiente, pero como siempre me gusta hacer, los instrumentos más mejor. Los tonos modernos en las medias cromáticas de C mayor toe E mayor y luego a F mayor y trabajando su camino de regreso a C mayor es fabuloso. Este concierto glorioso primero fue compuesto entre 1926 y 1931 como un solo concierto del piano con la orquesta pero un arranger lo quiso arreglar para dos pianos y para la orquesta y lo hizo en 1946. Esto fue en parte porque la pieza original ganó la reputación de ser demasiado Difícil de realizar con un piano técnicamente. Esto es una nueva versión de la idea original de William. Me encantan las escalas de tonos enteros que se usan y los sorprendentes acordes dobles durante todo el trabajo.

Vaughan Williams es un compositor británico conocido por sus pasajes caprichosos y altamente melódicos. Esta pieza no limita ese carácter en absoluto. El carácter de estas melodías está muy ampliado en este trabajo. Hay varios puntos de consonantes y disonancias que mantienen a la audiencia en control y la pieza en equilibrio que es muy importante en el campo de la composición.

La pieza tiene a menudo estas partes disonantes del piano (es decir cuartos perfectos son comunes, los quintos son comunes, los segundos secundarios están también allí). Algunos de ellos son aterradores. Hay muy pocos momentos "dulces" en los últimos movimientos de la pieza. Los volúmenes fuerte y doble fuerte se utilizan ampliamente como si el compositor estuviera furioso.

El movimiento final, tres de tres, es altamente cromático, con los dos pianos de ciclismo a través del cromatismo en octavas con las cuerdas superiores haciendo eco de su diatriba percusiva. Hay algunos momentos de dulzura en las cuerdas, pero a menudo las veces, esto es pasado por alto por el estado de ánimo concoctivo general y confusión de los dos pianos. En la siguiente señal, los cuernos franceses se deslizan adentro con una melodía de contrapunto llamativa que parece sugerir apuro. Hay muchas veces dentro de la textura donde los dos pianos se mezclan y chocan como un accidente de coche masivo o un accidente de tren. Glissandos altamente técnicos y unos trinos difíciles sirven para catapultar la pieza en más locura y territorios inexplorados. Es hermoso caos en su mejor momento. ¿Podría ser música de cine? ¡Creo que si!