El Concierto de Poulenc para 2 pianos es la crema de la cosecha

En el mundo de los conciertos y especialmente de los escritos para dos pianos, casi no hay comparación con el escrito por Poulenc. Una cosa que me sorprende de inmediato cómo compone Poulenc moderno. Cómo suena es simplemente impresionante como el de la música que estaría en una bola de cristal. Es como una Navidad blanca. Hay ciertos efectos de jazz que se reflejan en muchos contemporáneos diferentes de su, así como sus propias obras. Una de las cosas más sorprendentes del concierto para piano doble es que hay muy pocas, si es que hay cadenas individuales. Estos dos pianos se entremezclan en diferentes conversaciones musicales entre sí y con la orquesta, pero casi no hay solos de ninguno de los dos pianos. El concierto exige mucho más que una mera técnica. Les digo a mis estudiantes que la técnica es sólo parte del juego. Uno también tiene que tener un cierto sentimiento que entra en la música. Hay un cierto grado de encanto entre las tensiones dramáticas de la música. Crea un equilibrio único entre el sentido dramático de Poulenc y su sentido de tener encantadoras melodías y melodías que llevarán a cabo sus múltiples iteraciones de la forma de la pieza. La gran cantidad de saltos de octava y el cromático pesado hace que esta pieza brille, así como tener pistas del repertorio del compositor de música clásica en su lista de melodías. Es como partes de la época romántica y clásica están de vuelta.

Las alteraciones del tempo desde los estrictos pasajes de marcha hasta los pasajes más lentos que se remontan a las melodías más románticas son también caprichosos y inspiradores. La caminata en lo que parece como las teclas de menor importancia es impresionante y una salida de una sonata tradicional o sonata-rondo forma en los últimos movimientos. En el primer movimiento hay una forma allegro de la sonata que es la marcha como ritmo a la que me refería al principio. Él abre la forma de la sonata-allegro con una rápida repetición de pasajes cromáticos que hacen eco a los patrones de Saint-Saens y Rachmaninoff (mi referencia). Me recuerda seriamente la apertura de uno de los conciertos para piano de Rachmaninoff. Creo que es el Concierto en sol menor. Hay una parte que está golpeando con un acorde menor de la cuerda D-B acorde mayor plano del acorde antes de entrar en el galope del menor de G. La sorprendente naturaleza de las formas en la sonata allegro. Parece que no va a terminar. Luego, en el último movimiento, el compositor imita a su ídolo, Mozart, donde plantea uno de los diversos temas de varias formas, flirteando así con uno de los temas que más le gusta. Él florece esto con un final fantástico que deja audiencias apenas atontado. Los acordes D de menor importancia de la naturaleza llamativa y el cromatismo dramático vuelven en un giro, dejando una nube de espectadores asombrados en su estela. Muy bien hecho, Poulenc!