La Magia Única de la Cuchara
En un mundo saturado con todo tipo de música, es realmente emocionante descubrir los creadores que ofrecen algo realmente único para bendecir a nuestros oídos. Recientemente he descubierto una cuchara, una banda de rock con un diferente tomar en prácticamente todo lo que constituye una banda de rock. Pero de alguna manera, la música de la banda de rock alternativo tiene una excelencia sienten a la misma.
Como se puede deducir más probable de su nombre, la banda no tiene miedo de abrazar la rareza. Con títulos de las canciones que se parecen algo a los Shins han cocinado y estructuras álbum que lanzan la precaución al viento, cuchara es tan impredecible como puede haber adivinado. Inside Out, lanzado en el álbum de la banda de 2014, quieren mi alma, es un recuerdo de pop británico con un surco suave. La pista más recientemente publicado, Pensamientos calientes, tiene una sensación electrónica nebuloso, como MGMT con un poco de nostalgia de los años 80. Se basa menos en prominente distorsión de guitarra eléctrica, y más en una combinación de sonidos de ensueño, acentuado por el bajo y la guitarra pesada que la banda es conocida por. Repetitivas tintineantes sonidos agudos dan el toque final a la pista, dando como resultado un sonido completo y detallado.
versiones anteriores de la banda, como por ejemplo de 2001 muchachas pueden decir, parecen ser algo más suave que los recientes. Algo de la misma constante ritmo de rock and roll y retro sensación ha estado ahí desde el principio, pero en las versiones anteriores de la banda fueron perdiendo algo del borde que hace las cosas más reciente tan grande. Tal vez esto se debe al desarrollo de la voz principal. Las niñas pueden Avísanos ofrece más de un tímido, crooning vocal, donde quieren Mi alma tiene una fuerte ventaja, sucio vocal que sólo se siente fresca hacia arriba. Parece que las bandas de influencias se han desplazado de Stereophonics y Pearl Jam a los Red Hot Chilli Peppers con una pizca de Nirvana.
No me malinterpreten, las niñas podemos decir es un gran disco, pero es tan gratificante para seguir la progresión de una banda, ya que aún se desarrollan y tallar su nicho. El desarrollo de la voz ha dado lugar a un sonido más agresivo e incisivo, que atrae a sus oyentes en la primera nota. La banda logra un equilibrio entre el rock inusual alternativa moderna y rinde homenaje a la historia del rock and roll.
Profundizar un poco más y es posible que descubra La agonía de Laffite, un pelado abajo pista ambigua que es más una reminiscencia de Scouting For Girls o muy primeras versiones de los Shins, que cualquier otra cosa. No es bastante descarga digna, pero es realmente grande para ver la progresión de la banda ha tenido desde sus humildes comienzos hasta el rock and roll alt regalías.
Sería fuera de lugar para hablar de la historia de la cuchara sin tener que gastar un poco de tiempo en el lanzamiento de 2005, Dame ficción, que es tal vez el mayor trabajo de la banda desde entonces. Es aquí que la banda comenzó a experimentar con la distorsión pesada y una voz más prominente. La portada del álbum en sí nos ofrece una visión de la evolución del mundo de los miembros de cuchara, una figura humana, velado en una capa roja. Una vez más, la banda decide títulos maravillosos por sus canciones, la bestia y el dragón, Adorado, por ejemplo, es una extraña mezcla de ritmos constantes e instrumentación, que incluyen sonidos de piano y voz en capas. El resultado es una canción realmente inmersivo, con giros y vueltas interesantes colorear su estructura estable.
Es muy refrescante que la banda cuenta con dos vocalistas diferentes, seleccionándolos de acuerdo con las canciones que más les convienen. Dame ficción definitivamente ve la vida instrumentales de la banda en crecimiento, apoyado en gran medida, las cadenas de staccato, melodías de piano intrincados cálidos y bombos de profundidad. La línea de bajo que caracterizó el primer disco no se pierde en Dame ficción. Instrumentación clásica y contemporánea se unen para crear un sonido completo y diferente que es interesante en cada vuelta. Giro la cámara On es una pista realmente maravilloso, que ofrece un nuevo falsete vocal con capas, armonías vocales sutiles dulce, tal vez algo así como los Scissor Sisters o Mika, pero mejor. Esta banda está llena de sorpresas! Quizás esta es la cualidad que establece la cuchara aparte, situando al mismo tiempo con firmeza en la categoría de rock alternativo. Esta es una banda que no tiene miedo de romper las reglas, y es difícil no amarlos por ello.
Es sorprendente que una serie de pistas de cuchara se han utilizado en películas independientes, tal vez el más notable de ellos es la aparición de El Infinito para mascotas en el clásico Indie, 500 días de verano, que si no lo sabe ya, es una gran banda sonora. Este tipo de canción me hace pensar en los Black Keys, con su ranura profunda Sur y timbre melodías de guitarra. ¿Qué hay en un falsete masculino que es tan fresco que suena? No sé, pero lo es.
Como es posible que se han dado cuenta, Cuchara es una banda muy prolífica, después de haber liberado la música lo suficiente como para rivalizar con toda clase de sus favoritos. Efectos Telophono / Soft fue 2006 la creación de la banda, y es el que parece ser el más fuertemente influenciada por clásicos del rock como Nirvana y tal vez incluso el Blink182 más juvenil.
Seguramente se puede decir, si has leído hasta aquí, que la cuchara es una banda que no tiene miedo de empujar los límites, el cambio entre los géneros, vocalistas y combinaciones instrumentales. Es emocionante encontrarse con una banda que es tan indiferente a la consistencia y tan comprometido a probar cosas nuevas. Mientras Dame ficción es mi disco favorito en la discografía de cuchara, hay algo interesante para descubrir en cada uno de los comunicados de la banda. Ni que decir tiene, que es emocionante imaginar lo que puede ser el próximo.