Perspectiva de DyeVerse sobre "Sound Summoner"

Una de mis canciones, "Thugs Got Tears Too", nació de un momento de angustia y frustración. Recuerdo una noche, sentado en mi habitación, sintiendo que me había pasado la vida intentando ser duro, como si mostrar debilidad fuera un delito. Había perdido a gente cercana, me sentí traicionado y me di cuenta de que incluso los más duros llevan el dolor enterrado en su interior. Así que convertí esa vulnerabilidad en fuerza e hice una canción que hablaba de ella, sobre cómo los verdaderos gánsteres también lloran. Esa noche fue la chispa; toda mi emoción cruda se convirtió en ese gospel callejero salvaje.

Para mí, lo importante es el equilibrio entre lo crudo y lo pulido. Necesitas un ritmo impactante: una batería potente, graves potentes que te hagan mover el pecho. Pero también necesitas que la melodía persiga la canción; ya sea un piano oscuro o un sample retorcido, tiene que ser impactante. ¿Y luego? La mezcla vocal: nítida, clara, pero no estéril. Tiene que dejar que el dolor y el hambre se transmitan. Eso es lo que hace que una canción sea auténtica para mí: potencia, coraje y esa alma en la mezcla final.

Hago música porque es mi única forma de dar sentido a todo lo que he visto y a lo que he sobrevivido. Es como convierto el dolor en poesía, la lucha en una verdad descarnada. No busco influencia; se trata de contar mi historia de una forma que nadie pueda negar. Cada compás, cada compás: es toda mi alma entregada al mundo. Por eso lo hago, y por eso nunca pararé.