Perspectiva de Alexa Lash sobre "Missing"

"Tienes el tipo de voz que podrías haber sido una sirena y llevar a los hombres a su desaparición".

Es emoción en sonido.

Esta es probablemente la respuesta más aleatoria que jamás tendré, pero esta pieza para piano se ha quedado conmigo desde que tengo uso de razón: Romance en fa menor de Tchaikovsky, op. 5. Compré un CD de música clásica al azar en un FYE en la escuela secundaria y era mi pieza favorita.

Que si tienes música en ti, realmente la tienes en ti, no puedes dejar de hacerlo. Incluso si dejas de hacerlo profesionalmente. Utilizo a menudo el cliché de que hacer música es tan necesario como respirar, pero es cierto.

Escribo mucho sobre el amor y las relaciones románticas, y me encantan esas canciones. Pero he estado escribiendo mucho sobre los otros tipos de relaciones que existen en nuestras vidas: relaciones con la familia, los amigos, el mundo. Y sobre todo, la relación contigo mismo.

Missing explora las relaciones familiares. Se trata de recordar tu infancia y darte cuenta de cómo te ha afectado en tu presente. El anhelo que puede surgir al necesitar el amor de los padres cuando somos adultos. Porque realmente nunca dejas de ser un niño.

Alanis Morissette. La adoro a ella, a sus letras y a sus posturas sobre la salud mental. Pero hay tantas mujeres que empezaron en los años 90 con las que sería un honor poder viajar con ellas. Es la era de la música hacia la que más me inclino.

Este lanzamiento forma parte del mundo del cantautor. Es una canción de cuna. ¿Es "te mecerá hasta que te duermas" un género?

Siempre me ha encantado la música. Siempre quise actuar. Estuve en el coro de mi escuela primaria en los años 90 y, a medida que crecí, me disuadieron de dedicarme a la música con sinceridad. No voy a culpar a mi familia. Era la cultura de la época. "Tienes que ir a la universidad. Conseguir un buen trabajo. Comprar una casa. Tener una familia propia".

Pero la música siempre estuvo en mi corazón, era el aliento en mis pulmones, el ritmo de mi poesía. Mi síndrome del impostor también fue en parte culpable. Tenía confianza en mi escritura, pero no en mi voz. Y no fue hasta 2017, después de años de cantar en bares de karaoke y escribir poesía, que fui a mi primera noche de micrófono abierto. El resto realmente ha sido historia.

Estoy seguro de que mi experiencia con la música comenzó en la cuna, pero recuerdo vívidamente estar frente a un teclado en la casa de mi abuela dejando que sonara la música automatizada y bailando en una habitación grande. Creo que tenía 6 o 7 años. No aprendí nada entonces. Ni siquiera aprendí a tocar el piano en serio hasta 2020, pero en esa misma habitación escuché Chapel of Love de los Dixie Cups una y otra vez. Lo escuché en una cinta de un viejo reproductor.

Realmente, sólo quiero hacer llegar mi música a tantos oídos como sea posible. Mi objetivo general es la conexión; quiero conectarme con mi audiencia, ya sea a través de la interpretación, las letras o la experiencia.